Todas las publicaciones (75)

Ordenar por

acerca del 6to Festival Cambalache

El Festival Cambalache (FC) es un emprendimiento artístico colectivo sin fines de lucro que se realiza todos los años desde 2004 durante la segunda semana de Diciembre en la Ciudad de Buenos Aires. Su realización es posible gracias a la participación y esfuerzo creativo, generoso y entusiasta de los artistas y colaboradores que lo conforman. Impulsado originalmente por bailarines de tango que intentaban ampliar e innovar en las formas escénicas del mismo, las ideas del Festival se desplegaron hacia otros géneros como el Teatro, las Artes Plásticas, el Video Danza y la Música. De este modo, el FC puede ofrecer año tras año, una muestra amplia de mucho de lo nuevo, dinámico y experimental que se genera alrededor del tango. También ofrece un espacio de conocimiento, intercambio y comunicación entre artistas de diferentes espacios de realización y entre estos y el publico. El VI Festival presenta como novedad la Sección Musical y para ello han sido seleccionados 6 conjuntos que reúnen las características de la fusión del tango con otros ritmos musicales de actualidad como la música clásica contemporánea, la música electrónica, el jazz, el rock, los ritmos latinos y la percusión. En el año 2009, el FC participó de la creación de la Asociación Civil Cambalache para la Promoción del Tango Danza Teatro. Esta Asociación, como lo indica su nombre, fue creada para estimular la acción de los artistas involucrados en los géneros mencionados, mas allá de los marcos específicos del Festival y también para ampliar los instrumentos de comunicación, reunión y participación de los mismos. El FC recibe colaboración, estimulo y opinión permanente de los artistas y personas que participan del mundo del tango. Es una creación y también una herramienta para todos ellos. Estamos muy agradecidos y comprometidos en lo que creemos la mejor forma de devolución: mejorar las condiciones de presentación de los espectáculos y el crecimiento del Festival.
Leer más…

Atividades de conclusão no Centro Coreográfico do Rio

Essa semana começo a me despedir da residência artística no Centro Coreográfico. Para isso, organizo uma oficina (desenvolvida com Didine Ángel e já previamente oferecida no Studio Casa de Pedra), além da apresentação de minha nova performance, joão-de-barro. ________________________ :: oficina :: (01 a 04/dez – 10h às 12h) CORPO: RESIDÊNCIA DO DESCONFORTO A oficina visa promover um ambiente de intercâmbio colaborativo com os participantes. Nela, serão compartilhadas diversas ferramentas para a criação, com o objetivo de estimular a exploração prévia à composição coreográfica. A dinâmica consistirá em potencializar a capacidade expressiva dos participantes face às suas vulnerabilidades e “zonas de conforto”. Esta proposta é resultado da experiência acumulada no programa de residências coLABoratório 09-10, organizado pelo Festival Panorama de Dança. Igualmente, revela a afinidade do artista com os atuais processos de pesquisa e composição em Dança Contemporânea. :: apresentação :: (05/dez – 17h) JOÃO-DE-BARRO O artista André Bern abre as portas da Galeria para compartilhar com o público o terceiro desdobramento de sua residência no Centro Coreográfico do Rio. JOÃO DE BARRO é fruto de reflexões acerca das relações entre a construção de identidades e o consumo.
Leer más…

Audiciones y Castings (para bailarinas/es)

Full Dance auspicia 'AUDICIONES Y CASTINGS'. La nueva red en la que podes encontrar todas las convocatorias y contactarte directamente con otros bailarin@s y coreograf@s. Este espacio lo construimos entre todos, dia a dia. Te invitamos a ser parte! Gracias! Prof. Gabriela Guardamagni www.audiciones.ning.com www.fulldance.ning.com

Leer más…

Evolução HipHop direto de Ilhéus-Ba

Próximo sábado (28-11-09) o programa Evolução HopHop, da Rádio Educadora FM 107.5, sai mais uma vez do estúdio oficial e será transmitido ao vivo a parti das 05h, da tarde (Obs: na Bahia não tem horário de verão), direto da cidade de Ilhéus, localizada a 460 km de Salvador, na região Sul da Bahia, sob o comando do Dj Branco, que terá como convidados nesta edição especial a galera do hiphop das cidades de Serrinha, Alagoinhas e do grupo de Rap O Quadro de Ilheus. Está transmissão especial faz parte da programação da III Conferência Estadual de Cultura da Bahia, que acontece entre os dias 26 e 29 de novembro em Ilhéus-Ba. Notícias e entrevistas são o que não vai faltar, o repertorio musical ainda é surpresa. Então não perca!!! Quem não estar na Bahia pode ouvir AO VIVO de qualquer parte do mundo pelo site: www.educadora.ba.gov.br Siga no Twitter: www.twitter.com/EvolucaoHipHop Site: http://www.educadora.ba.gov.br/educadora/programas-da-educadora/conheca/article/19/130 Produção e apresentação: Dj Branco (71) 9151-0631 – evolucaohiphop@hotmail.com
Leer más…

taller de intercambio de ideas sobre la danza-----méxico

los invitamos a visitar el blog de inquietandohttp://inquietando.wordpress.com/un colectivo que se formó a raíz de un taller y que está interesado en gnerar y compartir conocimientos asi como en intercambiar opiniones sobre la danza en general y en Mexico en particular.en la página hay links a varios textos, algunos textos escritos por nosotras, videos, etc.a ríz de nuesto talles escribimis este manifiesto "efímero"MANIFIESTO DE MANIFIESTOS (Elaborado durante las eliminatorias del XXX Edición del Premio INBA-UAM, PREMIO DE PREMIOS)10 de noviembre 2009- SÍ a buscar corporalidades particulares para cada obra.- NO a que el significado de una obra se genere solamente a partir del texto, la música, la progresión dramática, el vestuario o una gestualidad estereotipada.- SÍ a que el significado se genere primero del cuerpo mismo (a, ante, bajo, con, contra, de, desde, durante, en, entre, hacia, hasta, mediante, para, por, pro, según, sin, sobre, tras, vía).- La mente es un músculo (IVONNE RAINER)- La necesidad de crear es lo primordial pero no es suficiente.- SÍ a preguntarse por qué sumar otra obra al mundo cuando ya hay tantas.- SÍ al reciclaje de ideas, al arte ecológico- SÍ a usar lenguajes que se desarrollan a partir de estilos dancísticos formales siempre y cuando sea por una decisión y no por INERCIA.- SÍ al quehacer coreográfico que va más allá de la obra que se presenta, que incluye el proceso y las posturas éticas que éste implica.- SÍ a los pluralismos de ideas, siempre y cuando éstas vengan de decisiones libres. La libertad implica la posibilidad de escoger, la posibilidad de escoger implica el conocer la mayor cantidad de opciones posibles.- NO a la autocomplacencia, a la auto enunciación, a la falta de autocritica- NO a una comunidad que sólo se observa una vez al año dentro de un concurso.- SÍ a los intérpretes que cuestionan a sus coreógrafos y a sus coreografías.- NO a la ejecución, Sí a la interpretación.- SÍ a generar un “CÓDIGO ABIERTO” (open source), para compartir procesos y generar información, que pueda ser modificado y cuestionado.- No a los derechos de autor.- NO a lo políticamente correcto- SÍ a asumir la responsabilidad que implica generar Arte- SÍ a asumir una postura clara precisa, contundente, aunque se vaya modificando o contradiciendo cada día.- NO a decir “esto no es danza”.- SÍ a redefinir el concepto de técnica en la danza.- SÍ a la redefinición de virtuosismo (METTE INGVARSTEN).- SÍ al público curiosoEste manifiesto fue elaborado por:Nuria Fragoso, Alma Quintana, Zulai Macías, Esthel Vogrig, Alma Montaño, Nadia Lartigue, Magdalena Leite, Paulina Rucarba, Anabella Pareja, Karina Teran, Diana Sánchez, Ximena Reyes, Nayeli Beuhmea y Sandra Milena.Quienes lo firman se comprometen a defenderlo hasta las 12 de la noche del día 14 de noviembre 2009, siempre y cuando no se auto-destruya en los próximos seis segundos.
Leer más…
Comentarios: 0

WORK IN PROGRESS Eukinetik Tech es un proyecto de Caída Libre / Brisa MP, que tiene como sentido estudiar el cuerpo en movimiento a partir de la informática. Más allá de la situación misma de interactividad que permita controlar video y sonido en tiempo real, entendiendo que un movimiento podría tener un sonido o una imagen, no como representación sino más bien como interpretación; los que preocupa en esta primera etapa, es estudiar el cuerpo desde lo que Laban nombra como “Eukinética”. Eukinetik-tech es un proyecto de creación de un software para danza y performance diseñado bajo un sistema interactivo en tiempo real que involucra imagen, sonido y cuerpo en movimiento. El proyecto experimenta en "physicalcomputing" teniendo como base el estudio realizado por el coreógrafo Rudolf Laban en 1928, quien determinó que los movimientos corporales se realizaban en base a tres cualidades: tiempo, espacio y energía l (“Eukinética”).

Creación de dispositivos inalámbricos para mapeo del cuerpo. Como primer problema " el espacio" , creando un sistema de motion capture (Mocap), en base a un sistema electrónico, un sistema de captura y programación que envíe datos sobre la posición de la zona mapeada en un espacio kinesférico. Tenemos que tener en claro que tenengo que alimentar un dispositivo inalámbrico, como lo hago seguro y liviano, que el cuerpo sea mapeable con luz o sin ella, que permita moverse sin demasiado peso en el cuerpo para que no nos limite tanto el movimiento.. desde acciones cotidianas hasta complejos movimientos de danza. Brisa MP FONDART Nacional 2009 Santiago_ Chile
Leer más…

Boletín noviembre de MOVILIDAD (on-the-move)

on-the-move 10 de Noviembre 2009 www.on-the-move.org/ es el primer servicio de información sobre movilidad internacional en el sector cultural. Su principal objeto son noticias y oportunidades de movilidad para artistas y gestores culturales en teatro, danza, música y artes escénicas multidisciplinares para facilitar e impulsar la movilidad profesional transfronteriza. OTM es muy consultado por promotores culturales y cooperadores dentro y fuera de Europa. Por favor, envía tus noticias y oportunidades de movilidad al editor: info@on-the-move.org Estás invitado a utilizar esta información para usos no comerciales. Becas, convocatorias, encuentros, concursos y otras noticias. Boletin de noviembre 2009.pdf
Leer más…

Ley Nacional de danza/ Reunión/ Buenos Aires

Estimados colegasEn vistas a encaminar el proyecto de la Ley Nacional de Danza tan necesaria para la actividad, juzgamos oportuno convocar a una reunión de todos los representantes de cada nodo evaluador de los puntos a tener en cuenta.Esta reunión sería el día 28 de noviembre a las 14 hs. en el Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543 CABA)En ella, además de consensuar los puntos previstos en cada nodo (ciudad o región), conversaríamos sobre el trabajo que llevará a cabo la abogada Silvia Najul quien redactará el Pre-proyecto de ley a presentar en la H. Cámara de Diputados, y nos ayudará con todos los trámites imprescindibles.Insistimos en que es necesario que hagamos el esfuerzo de trabajar mancomunadamente en pos del objetivo principal que es lograr una ley nacional, que otorgue al medio de la danza en general, las herramientas necesarias para poder desarrollar nuestro trabajo dentro de los desafíos que propone el nuevo mapa cultural.Los saludamos afectuosamente.Grupo por la ley – sede Bs. As.
Leer más…
Comentarios: 0

Diálogos con la Danza: Encuentro con Marcelo Evelin

En asociación al Encuentro Diálogos con la Danza, organizado por Revista El Apuntador y la Fundación Arig, y con el apoyo de la Embajada de Brasil; acogemos la visita de Marcelo Evelin, artista brasilero que desarrollará varias acciones: taller, charla, performance, etc. como actividad anexa al Festival de Videodanza.Taller de Creación29 nov a 1 dic, 11 a 14hs – total 9 horasAsociación HumboldtTaller dirigido a bailarines, coreógrafos, actores, directores, teóricos y otros artistas que buscan en el cuerpo el territorio para sus creaciones.Se propone abordar, desde lo teórico y lo práctico, al cuerpo performático comprendido entre el espacio y la imagen. Este encuentro propone una investigación sobre las posibles herramientas que operan en la elaboración de un cuerpo performático, actuando en una zona latente. Un cuerpo que se apropia de su espacio y dialoga con él, que está en acción, presente en el mundo en el que vive donde establece conexiones entre el pensar y el hacer, construyendo una realidad palpable, social y política.*previa inscripción a info@elapuntador.net 2550443 / 095097545Charla: El cuerpo singular en la danza y la videodanza1 dic, 18hsAsociación Humboldt – Entrada LibreEl Cuerpo Cuestionado¿Qué preguntas trae el cuerpo?¿Cómo podemos identificarlas y discutirlas en el cuerpo?¿Cómo preguntar al cuerpo?¿Cómo proponer y presentar una pregunta en el cuerpo?Encuentro con coreógrafos ecuatorianos30 nov, 1 dic, de 15 a 18hsEl ApuntadorPara dar continuidad al Encuentro Diálogos con la Danza tendremos un espacio de encuentro de Marcelo Evelin con coreografos ecuatorianos.MONO2 dic, 18 a 21hsArte Actual -FLACSODirección e interpretación: Marcelo EvelinMONO es una propuesta que cuestiona el cuerpo en escena. Rompe con la concepción tradicional de lo que es o debe ser la danza. Habla de SER y ESTAR en escena, lo hace a través de su protagonista y los treinta y seis muñecos de plástico, con quienes interactúa y establece una conexión peculiar con el público. Una obra que borra ¿o delimita fronteras?.Un diálogo entre el intérprete, su memoria y su imaginación, pensando siempre en el espectador como ese “otro” que puede terminar de conferirle sentido a lo que ocurre en la escena, mediante su propio cuestionamiento y las conexiones personales que la obra le proporcione. Estéticamente construida como un desnudamiento de la escena con el máximo de economía en cuanto a efectos, puesto que el objetivo central del trabajo es DES-ESPECTACULIZAR el cuerpo, quebrar su dualidad y cuestionar el cuerpo contemporáneo de la danza.Marcelo Evelin (Brasil)Coreógrafo, director e interprete. Vive y trabaja en Europa.Es creador residente de Hetveem Theater en Amsterdam con su Compañia Demolition Inc. Orienta workshops y Proyetos colaborativos en varios países de Europa, Estados Unidos, África, América del Sur y Brasil. Desde 2006 coordina en Teresina-Piaui el Núcleo do Dirceu, un colectivo de artistas independientes con una plataforma para la investigación y el desenvolvimento de las Artes Performáticas Contemporáneas.
Leer más…

III Mostra Internacional de Videodança de Sao Carlos - SP (Brasil)

O trabalho de video-dança “Multiple”, que InTheMotion apresentou na III Mostra Internacional de video - dança de Sao Carlos-SP (Brasil). Poderá ser vista na Quarta -feira no Auditório OI da Biblioteca Comunitária de São Carlos-SP, as 10:00 hrs. Dois brasileiros em função da arte, o coreógrafo Glaub da Silva e o creador multimédia Marcos Davi sao os autores deste lindo trabalho, feito em Barceloneta, Barcelona. Parabens!! La pieza de video danza "Múltiple" , que InTheMotion presentó para la convocatoria de la "III Muestra Internacional de video-danza de Sao Carlos - SP (Brasil)", será mostrada el próximo miércoles en el Auditorio OI de la Biblioteca Comunitaria de Sao Carlos-SP a las 10:00 h. El coreógrafo Glaub da Silva y el creador multimedia Marcos Davi son los autores de este bonito trabajo llevado a cabo en el barrio de la barceloneta. ¡Felicidades!

Leer más…

LA CURIOSIDAD

LA CURIOSIDAD, una invitación en un recorrido de tres partes:LA DANZA, EL BESO Y EL SECRETO.ULTIMA FUNCIÓNen el ÁRBOL DE GALEANO (Rivadavia 435- Tucumán),este viernes 20 de noviembre a las 22 hrs.Este espectáculo es la nueva producción del Grupo LA RENDIJA y está dirigido por Marcela González Cortés. Con la interpretación de Sandra Aguirre, Antonella Mazziotti y Ana Moyano.La música original está compuesta por Marcos Herrera del Carril, el Tratamiento Plástico es de Sergio Gatica, la Asistencia de Dirección es de Sergio Aguilar, la asistencia técnica es de Cristian Pedersoli. Y la realización de los videos es de Marcela González Cortés.*las fotografías son de Marga Fuentes.
Leer más…
Comentarios: 0

La Red Sudamericana de Danza en Colombia

La Red Sudamericana de Danza en Colombia El próximo 25 de noviembre la Red Sudamericana de Danza llevará a cavo un encuentro en la ciudad de Bogotá, con el fin de dar a conocer a la comunidad de la danza colombiana sus proyectos, modos de acción y posibilidades de participación en el ámbito Latinoamericano. Este encuentro tendrá lugar a las 2 p.m. en el Auditorio Bedoya de la Academia Superior de Artes de Bogotá, ASAB (carrera 13 No 14-69). Para mayor información sobre la RSD, puede consultarse la página: movimiento-redsd Los esperamos. Contactos: Raúl Parra: 3133396376 Zoitsa Noriega: 3132702104
Leer más…

"E= m0c2"

Círculo - artes escénicas de Ecuador y Francia junto con la copañia Diminuto Circus de Chile, Presentan: "E= m0c2" un espectáculo donde interactuan diferentes técnicas escénicas como circo y danza, basandose en la teaoria de la relatividad. única función en Ecuador: sábado 21 noviembre a las 18h en el Teatro Mexico, Quito.

Leer más…
Comentarios: 0

"E= m0c2"

Círculo - artes escénicas de Ecuador y Francia junto con la copañia Diminuto Circus de Chile, Presentan: "E= m0c2" un espectáculo donde interactuan diferentes técnicas escénicas como circo y danza, basandose en la teaoria de la relatividad. única función en Ecuador: sábado 21 noviembre a las 18h en el Teatro Mexico, Quito.

Leer más…
Comentarios: 0

Espetáculo de dança.

As Palavras e As Coisas Tendo como título o homônimo de uma das principais obras do filosofo francês Michael Foucault o espetáculo explora a proximidade e ou distância existente entre as coisas e os nomes que elas têm, enfocando precisamente a pessoa, a dança e a cidade, contrastando as imagens advindas destes universos e o que se diz deles. O corpo brinca com sua identidade e sua aparência, os movimentos de dança possuem nomes ininteligíveis e as narrativas sobre a cidade são múltiplas e divergentes. o objetivo do espetáculo é abri espaço no sensível para um embate entre o estético e o político. Concepção e direção: Paulo Paixão Interpretes criadores: Ana Cleide Oliveira (dança do ventre) Barbara Corrêa (leitora de jornal) Cassandra Ferreira (sapateado) Cleyton Cardoso (ludo) Daliete Moraes (tango- participação especial Tiago Pinheiro) Danilo Guedes (calypso) Dione Raiol (braço pra cima braço pra baixo) Drielly Machado Eduardo Braga (hip hop) Gilmara Menezes (depoimento pessoal e vídeo) Halana Costa (lundu) Helivania Ferreira (depoimento pessoal) Helizana Fabíola (calipso) Larissa Cardoso (asererê) Maiara Lima (depoimento pessoal) Manoel Cleyton (tchutchuca) Tatiane Costa (sapateado) Nilcelene de Oliveira (Dom Quixote) Pâmella Mendes (Metade de Mim - Oswaldo Monte Negro) Paula Santos Leonardo Alves Suane Oliveira (ginástica rítmica). Cenografia: Karla Rabelo. Concepção de figurino: Telma Lima. Assistentes de Cenografia: Emanuelle Rabelo, Inara Santos, Joebson Magalhães, Simone Jares. Coordenação de cenografia: Ézia Neves. Maquiagem: Joebson Magalhães. Imagem: Davi Almeida. De 26 a 29\11 e de 3 a 6\12 Teatro Cláudio Barradas Jerônimo Pimentel, Umarizal Belém-PA. 21h

Leer más…

Temas del blog por etiquetas

  • de (178)

Archivos mensuales