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3er. ENCUENTRO LATINOAMERICANO DE GESTORES DE DANZA

#Experiencia Compartida #Experiencia de Red

La Red Suramericana de Danza presenta el 3er. Encuentro Latinoamericano de Gestores de Danza - México 2013, que se llevará a cabo del 20 al 29 de junio como parte de las acciones que emprende para lograr una mayor formación y articulación entre los diversos actores vinculados al sector. Será un momento único de encuentro, intercambio de saberes, espacio de formación y de articulación para construir oportunidades de desarrollo para la danza latinoamericana. Por eso abre esta convocatoria para participar de este evento.

En el encuentro, destinado a favorecer emprendimientos de colaboración regional, participarán gestores gubernamentales e independientes, redes internacionales, colectivos culturales, coreógrafos, bailarines, docentes e investigadores de Iberoamérica.

1. Actividades:

Las actividades del 3er. Encuentro Latinoamericano de Gestores de Danza - México 2013 se llevarán a cabo en dos sedes:

20 al 26 de junio, Morelia, Michoacán, Centro Cultural Clavijero / REDLAB

27 al 29 de junio, Ciudad de México, Centro Cultural de España / REDMOV

En paralelo a las actividades del REDMOV en D.F., se realizará el IV Congreso Nacional de Festivales de Danza de México, por lo que será una valiosa oportunidad para generar alianzas estratégicas con diversos socios colaboradores.

La RSD pretende con este encuentro crear escenarios para que diversos actores de la gestión puedan repensar, dialogar y generar nuevos entendimientos de la cultura y la práctica dancística basada en una cultura de red.

Este encuentro se realiza en co-producción con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Nacional de Bellas Artes, a través de la Coordinación Nacional de Danza; Gobierno del Estado de Michoacán, Secretaría de Cultura del Estado de Michoacán por medio de la Dirección de Promoción y Fomento Cultural y el Departamento de Danza; AECID, Centro Cultural de España en México, Iberescena y con el apoyo de numerosos ministerios e instituciones culturales de Latinoamérica.

Para ver avances de la programación haz clic aquí.

2.  Procesos de aprendizaje que se proyectan a partir del encuentro:

- Capacitación en temáticas claves de la gestión cultural de la danza.

- Participación en laboratorios de redes de cultura, tecnologías y comunicación.

- Intercambio de experiencias con gestores latinoamericanos y puesta en común de las acciones generadas.

- Fortalecimiento de los procesos de colaboración entre las organizaciones y las instituciones presentes.

- Identificación de las políticas culturales de cada país para la construcción conjunta de una agenda política que incida en el desarrollo de la danza en el continente.

3.  Perfil del participante:

Artistas, creadores, docentes, investigadores, articuladores, comunicadores culturales, gestores culturales con experiencia en trabajo colaborativo, trabajo en red y /o desarrollo de proyectos comunitarios. En específico, elREDLAB de Morelia está dirigido a personas que tengan además interés de integrar la RSD de manera activa como miembros multiplicadores y aquellos interesados en generar procesos en red, es decir, actores culturales capaces de diseminar en sus localidades los compromisos de trabajo colectivos asumidos en red, así como conectar las necesidades específicas de sus contextos en un ámbito regional.

4. Condiciones de participación:

- Las actividades del encuentro no tienen costo.

- Se recomienda a las personas que asistan al encuentro acudir con una computadora portátil.

- La organización del encuentro no puede solventar seguros o traslados áereos de los participantes.

- Ponemos a tu disposición la opción de un paquete especial de hospedaje y alimentación:

6 días de hospedaje en habitación compartida con una persona. 3 comidas diarias, todo por sólo $1950.00 pesos mexicano, 156 USD aproximadamente. (+ información: Hotel Colonial http://www.novocolonial.com.mx/).

Más información útil sobre la estadía, haz clic aquí

5. Inscripciones

Para participar en REDLAB, Morelia, del 20 al 26 de junio, es necesaria inscripción previa. Haz clic aquí para completar el formulario. Por razones de coordinación metodológica y en el afán de asegurar un trabajo de calidad para todos, esta parte del encuentro tendrá cupos limitados. Los cupos se llenarán a medida que lleguen las inscripciones priorizando a aquellas personas que puedan participar en la totalidad del encuentro y asegurando en lo posible la diversidad geográfica de los participantes.

Si eres mexicana/o y no vives en Morelia: Te damos un aventón (haz clic en el hípervínculo)

Para participar en REDMOV, DF, del 27 al 28 de junio, se requiere registro previo en el formulario. Aquí se habilitarán mesas de trabajo propuestas tanto por las instancias que convocan como aquellas que propongan los participantes. (+ información en www.movimiento.org a partir del 31 de mayo)

Para más información sobre la RSD pincha aquí

Del 5 al 7 de Junio, en la Universidad EAFIT, Medellín celebrará el 1° Seminario Nacional de Danza, invitando a toda la comunidad artística a participar de esta iniciativa conjunta de ITAKA, “Cultura, Concepto & Conocimiento” y el Ballet Folklórico de Antioquia, quienes han unido experiencia, conocimiento y emprendimiento para fortalecer la diversidad de la danza colombiana, a nivel académico, artístico y de gestión.

La propuesta conceptual de debate para esta primera edición será: La Dirección Artística como herramienta fundamental para la producción de alto nivel en Artes Escénicas. A nivel internacional compartirán sus experiencias sobre el tema en discusión los siguientes artistas:María Rovira, Directora Artística de la compañía Transìt Dansa - Cataluña, Mauricio Wainrot, Director Artístico de la compañía de ballet contemporáneo del Teatro San Martín - Argentina, Luis Viana, bailarín, maestro y coreógrafo venezolano de danza contemporánea. Profesor fundador de la Licenciatura en Educación Básica en Danza de la Universidad de Antioquia  y Juliana Congote, bailarina, maestra y coreógrafa, Licenciada en Educación Básica en Danza de la UdeA, aspirante a Magister  en Historia del Arte de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia.

El principal desafío de este seminario es propiciar un lugar de encuentro de opiniones, experiencias, líneas de investigación y formación; emprendimiento artístico; políticas culturales; líneas estéticas y todo aquel conocimiento que permita fortalecer, cualificar y mejorar la producción de la danza en nuestro país a todo nivel. Se trata de formar conciencia y generar una matriz de opinión calificada sobre los múltiples temas que atañen a toda la producción artística de la danza.

Todas las personas interesadas en asistir al 1° Seminario Nacional de Danza deberán registrar su inscripción a través de la página web www.itakacultura.com en la sección “EVENTOS”. Allí encontrarán un formulario que deberán descargar, completar y enviar a la dirección de correo electrónico seminariodanza@itakacultura.com con el asunto INSCRIPCIÓN. 

También pueden seguir de cerca toda la información referida a este evento a través de Facebook y su página oficial, https://www.facebook.com/SeminarioDanza.

Más datos en  http://movimiento.org/events/1er-seminario-nacional-de-danza-la-direcci-n-art-stica-como?xg_source=activity - 

www.itakacultura.com
www.bfda.org

3er. ENCUENTRO LATINOAMERICANO DE GESTORES DE DANZA

#Experiencia Compartida #Experiencia de Red

La Red Suramericana de Danza presenta el 3er. Encuentro Latinoamericano de Gestores de Danza - México 2013, que se llevará a cabo del 20 al 29 de junio como parte de las acciones que emprende para lograr una mayor formación y articulación entre los diversos actores vinculados al sector. Será un momento único de encuentro, intercambio de saberes, espacio de formación y de articulación para construir oportunidades de desarrollo para la danza latinoamericana. Por eso abre esta convocatoria para participar de este evento.

En el encuentro, destinado a favorecer emprendimientos de colaboración regional, participarán gestores gubernamentales e independientes, redes internacionales, colectivos culturales, coreógrafos, bailarines, docentes e investigadores de Iberoamérica.

1. Actividades:

Las actividades del 3er. Encuentro Latinoamericano de Gestores de Danza - México 2013 se llevarán a cabo en dos sedes:

20 al 26 de junio, Morelia, Michoacán, Centro Cultural Clavijero / REDLAB

27 al 29 de junio, Ciudad de México, Centro Cultural de España / REDMOV

En paralelo a las actividades del REDMOV en D.F., se realizará el IV Congreso Nacional de Festivales de Danza de México, por lo que será una valiosa oportunidad para generar alianzas estratégicas con diversos socios colaboradores.

La RSD pretende con este encuentro crear escenarios para que diversos actores de la gestión puedan repensar, dialogar y generar nuevos entendimientos de la cultura y la práctica dancística basada en una cultura de red.

Este encuentro se realiza en co-producción con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Nacional de Bellas Artes, a través de la Coordinación Nacional de Danza; Gobierno del Estado de Michoacán, Secretaría de Cultura del Estado de Michoacán por medio de la Dirección de Promoción y Fomento Cultural y el Departamento de Danza; AECID a través del Centro Cultural de España en México, Iberescena y con el apoyo de numerosos ministerios e instituciones culturales de Latinoamérica.

Para ver avances de la programación haz clic aquí.

2.  Procesos de aprendizaje que se proyectan a partir del encuentro:

- Capacitación en temáticas claves de la gestión cultural de la danza.

- Participación en laboratorios de redes de cultura, tecnologías y comunicación.

- Intercambio de experiencias con gestores latinoamericanos y puesta en común de las acciones generadas.

- Fortalecimiento de los procesos de colaboración entre las organizaciones y las instituciones presentes.

- Identificación de las políticas culturales de cada país para la construcción conjunta de una agenda política que incida en el desarrollo de la danza en el continente.

3.  Perfil del participante:

Artistas, creadores, docentes, investigadores, articuladores, comunicadores culturales, gestores culturales con experiencia en trabajo colaborativo, trabajo en red y /o desarrollo de proyectos comunitarios. En específico, el REDLAB de Morelia está dirigido a personas que tengan además interés de integrar la RSD de manera activa como miembros multiplicadores y aquellos interesados en generar procesos en red, es decir, actores culturales capaces de diseminar en sus localidades los compromisos de trabajo colectivos asumidos en red, así como conectar las necesidades específicas de sus contextos en un ámbito regional.

4. Condiciones de participación:

- Las actividades del encuentro no tienen costo.

- Se recomienda a las personas que asistan al encuentro acudir con una computadora portátil.

- La organización del encuentro no puede solventar seguros o traslados áereos de los participantes.

- Ponemos a tu disposición la opción de un paquete especial de hospedaje y alimentación:

6 días de hospedaje en habitación compartida con una persona. 3 comidas diarias, todo por sólo $1950.00 pesos mexicano, 156 USD aproximadamente. (+ información: Hotel Colonial http://www.novocolonial.com.mx/).

Más información útil sobre la estadía, haz clic aquí

5. Inscripciones

Para participar en REDLAB, Morelia, del 20 al 26 de junio, es necesaria inscripción previa. Haz clic aquí para completar el formulario. Por razones de coordinación metodológica y en el afán de asegurar un trabajo de calidad para todos, esta parte del encuentro tendrá cupos limitados. Los cupos se llenarán a medida que lleguen las inscripciones priorizando a aquellas personas que puedan participar en la totalidad del encuentro y asegurando en lo posible la diversidad geográfica de los participantes.

Si eres mexicana/o y no vives en Morelia: Te damos un aventón (haz clic en el hípervínculo)

Para participar en REDMOV, DF, del 27 al 28 de junio, se requiere registro previo en el formulario. Aquí se habilitarán mesas de trabajo propuestas tanto por las instancias que convocan como aquellas que propongan los participantes. (+ información en www.movimiento.org a partir del 31 de mayo)

Para más información sobre la RSD pincha aquí

Radio Rsd estuvo cubriendo el Festival Internacional de Danza Contemporánea de Uruguay ( FIDCU 2013). Nuestra emisora radial estuvo charlando con Juan Francisco Maldonado por Perzona y la obra "Todo Junto", de Juan Onofri, con Marcelo Albarenga y Santiago Torricelli.

Te invitamos a que puedas escuchar estos interesantes testimonios, y bailar desde tus oídos con la energía danzante de estas dos propuestas artísticas qeu conmovieron Montevideo.
Escuchala en https://archive.org/details/Fidcu2doDiaRadioRSD !

Compartimos con todos ustedes la siguiente nota,http://revistarevol.com/las-bailarinas-salvajes-voces-para-el-cuerpo/ realizada por la Revista Revol de danza, a nuestra querida RADIO RSD y su programa mensual, "Las Bailarinas Salvajes".

**De la dimensión del cuerpo, el movimiento y la danza, llegan al territorio de las palabras Las Bailarinas Salvajes. Traductoras de lenguajes, exploradoras de culturas, apuestan por la radio y las nuevas tecnologías para dar espacio a una pluralidad de voces que habitan ese mundo del movimiento. Invitan a sus oyentes a convertirse en hablantes, a ocupar su programa, a poblarlo y tomar parte en su devenir. **

Que disfruten de esta excelente nota !!! No se la pierdan y sigan sintonizando RADIO RSD en www.radiorsd.org !!

Con mucha alegría y emoción, les informamos, desde movimiento.org, que la muestra de performance, fotografía y creación colaborativa, co-organizada por la RSD y el artista visual, Manuel Vasón, extenderá su presentación en la Casa Bernardo O´Higgins, de la ciudad de Lima, Perú, hasta el día 25 de mayo.

De esta manera, STILL_MÓVIL, otra de las grandes apuestas de la RSD, en torno al trabajo colectivo de diferentes artistas de la región y su incidencia en cuestiones de movilidad y articulación regional, se va asentando por nuestros territorios, dejando su huella e impronta, para su recomendación, reconocimiento y renovada circulación.

Invitamos entonces a todos áquellos y áquellas que quieran visitarla, con ingreso libre, de martes a domingo, en el horario de 10 am a 8pm.

Esta presentación de STILL_MÓVIL cuenta con el apoyo de la Escuela de Danza PUCP.

Esperamos que todos juntos podamos ser parte de esta maravillosa experiencia de arte, colaboración e imagen viva y en movimiento.

Hoy en Bahía en Brasil, se presenta Cuerpo y Cámara, una primera muestra de videodanza latinoamericana que impulsa el equipo de MovTV de la Red Suramericana de Danza.

Desde movimiento.org, te invitamos a atravesar la siguiente entrevista multimedia realizada por RADIO RSD a Hudson Carlos Iceband desde Minas Gérais. 

Danzar, rimar, cantar, buscar, ocupar! 
Ingresá en el mundo de Hudson a través de http://radiorsd.org/lbs-informa/hip-hop-desde-el-aglomerado-musica-y-danza-para-transformar/

Mirá, escuchá, sentí arte y educación para la vida y comenzá a tararear este rap para sobrevivientes.

El 13 de abril de 2013, teniendo a la Fería Nacional de Ciencia y Tecnología Argentina Tecnópolis, como escenario presencial, se generó una reunión abierta convocada por Colectivos del Circuito Cultural Cono Sur para profundizar el proceso latinoamericano de Cultura de Red, en el marco del MICA (Mercado de Industrias Culturales de Argentina),  allí varios colectivos y organizaciones pertenecientes a distintos países de la región sudamericana confluyeron en ese espacio, con especial participación de colectivos de varias provincias Argentinas.

En este encuentro se debatió la importancia del proceso Cultura de Red, en torno a la vinculación de más redes y flujos culturales que están desarrollándose en Latinoamérica. Fue un punto de atención la participación de colectivos de Argentina en esta modalidad de trabajo que cada vez suma nuevos nodos pero a su vez no logra integrar a nivel nacional esas prácticas.

La necesidad de generar una articulación entre todos los puntos donde se impulsan las prácticas de Cultura de Red en Argentina, llevó al planteo de generar una mayor incidencia y articulación territorial. Así nació el Encuentro Cultura de Red Argentina, con sede en la ciudad de Córdoba, abriendo la invitación especialmente a colectivos nacionales, que se sumarán a los invitados del Circuito Cultural Cono Sur y colectivos del resto de latinoamérica que vienen apoyando este proceso.

La RSD, integrante de este proceso junto a colectivos como Fora Do Eixo, Trans.Entorno, Red de Productoras de Córdoba y Vivo Conectado, estára participando activamente en la organización de este Encuentro, sumando y compartiendo su experiencia en Cultura de Red y renovando las propuestas de trabajo con nuevos mecanismos y tácticas de encuentro y articulación.

Para conocer mucho más sobre lo que involucra a esta nueva etapa qeu se abre en la historia y recorrido de CDR, los invitamos a que naveguen por su sitioweb y se introduzcan en su mundo conceptual e inspirador de tantas redes de nuestra querida Latinoamérica.

http://culturadered.com/2013/04/25/cultura-de-red-en-argentina-gran-encuentro-del-circuito-cultural-cono-sur/

Este 24 de Abril se inaugura en la Casa O´Higgins, la interesante muestra itinerante de fotos: Still Movil 2013, proyecto organizado por la Red Sudamericana de Danza y el fotógrafo italiano radicado en Londres Manuel Vason que reúne más de 50 fotos de 10 países latinoamericanos que nos muestran un estado de la danza contemporánea.

+ Info

Florencia Goldsman de RadioRSD entrevistó a nuestro querido amigo Gilles Jobin y al coreógrafo y bailarín tunecino Bahri Ben Yahmed.

(Foto tomada facebook de Bahri Ben Yahmed)

por Gilles Jobin, coreógrafo 

Traducido por R.Gé

Si la “Primavera árabe” desencadenó un verdadero tsunami político, otra revolución -la de los cuerpos- está en curso y la danza es uno de sus principales conductores. En este momento, presenciamos en las calles de Túnez o del Cairo, la reivindicación de un espacio democrático a través de los signos de la danza mediante los cuales los cuerpos en movimiento reivindican la libertad y la democracia. Bailarines urbanos y contemporáneos se encuentran juntos en la calle, frente a los zocos1, o durante las manifestaciones, a veces entre gasees lacrimógenos para defender la libertad. La fuerza de la evocación silenciosa de la danza se encuentra así en el centro de un debate democrático en los países árabes.

Cuando Besma Khalfaouli, la viuda del sindicalista tunecino Chokri Belaid asesinado el 6 de febrero de 2013, fue a Ginebra algunas semanas después del asesinato de su marido, declaró a la prensa que “los jóvenes en Túnez utilizan en este momento la danza callejera como un medio de resistencia, este es el tipo de acción que vamos a apoyar”(TDG, 1 marzo, 2013). Es el mensaje del cuerpo, la danza de signos que Besma Belaouid reivindica cuando dice que en su país, la voz de la juventud de ahora en adelante se expresa a través de la danza.

Pero, ¿por qué el arte silencioso de la danza ha obtenido un lugar como este en el debate democrático de Túnez además de en otros países árabes? ¿Es por su fuerza de evocación que cuestiona más allá de lo político? ¿Acso el silencio de un cuerpo en movimiento habla mejor de la noción de libertad que un discurso apasionado? Aquí, el lenguaje del cuerpo parece, superar simbólicamente a la palabra. Cuando los bailarines tunecinos de Art Solution dieron título a sus interpretaciones urbanas: “bailaré a pesar de todo”, reivindicaron la libertad de los cuerpos “a pesar de todo”. Se negaron a “ceder ante las fuerzas oscurantistas y retrógradas” que progresan en Túnez “a pesar de todo”. En sus mentes está descartada una revolución en la que se niegue al cuerpo, en la que la danza pierda el derecho de existir. La danza es su medio de expresión favorito y en ningún caso renunciarían a ella. Si la danza no está prohibida en Túnez, lo está en Irán (el contexto es distinto, pero la amenaza es muy real) y los salafistas tunecinos no dudan en atacar a los artistas. Durante una entrevista con L’Orient –Le Jour, Bahri Ben Yahmed del colectivo Art Solution explica que la idea de sus representaciones, que son filmadas y difundidas ampliamente por internet, se le ocurrió después del incidente del 25 de marzo de 2012, mientras que los manifestantes salafistas atacaron a los artistas que ofrecían un espectáculo callejero sobre la avenida Burguiba en ocasión del día mundial del teatro. “Es una fecha que está todavía marcada en las mentes de los artistas tunecinos”, afirma Bahri Ben Yahmed. “Entren a sus teatros”, nos gritaban los salafistas, “¡La calle ya no les pertenece!”

“Tuvimos miedo de que nos encerraran, que nos aislaran del mundo, que prohibieran a la gente asistir al teatro”, confiesa el joven bailarín tunecino. “Nuestra iniciativa busca justamente decir no a estas prácticas, ¡la calle aún nos pertenece! Estos videos son la expresión de un acto de resistencia contra el oscurantismo, estamos en confrontación directa con los salafistas y nuestra única arma es el arte”. Estas palabras hacen eco a las de Afshin Gaffarian, un joven bailarín autodidacta iraní quien debió huir de su país en 2009 debido a la represión a la que era sometido al ser bailarín, quien además afirmaba con orgullo a su llegada a Europa: “dance is my weapon”.

Este fenómeno parece único en la historia de la danza. Hasta donde nos alcanza la memoria, la danza nunca había participado con tanta fuerza en un combate democrático. Históricamente, la danza fue más que nada un instrumento de propaganda del poder. En el siglo XX, tanto en el III Reich como en los regímenes comunistas se usó y se abusó de su poder para evocar un “cuerpo sano en una mente sana”. Las vanguardias artísticas incluyeron la danza como elemento liberador del cuerpo y del pensamiento, pero como arte oficial, la danza “académica” en occidente no escapa a ser expresión de una forma artística elitista desvinculada de las masas.

Con la aparición de las formas de danza urbana a finales del siglo XX, globalizadas inmediatamente gracias, primero, a MTV y después a la internet fue como la danza se volvió una expresión popular y de las masas. Salida por primera vez de los ghettos sociales de las grandes ciudades se esparció por el planeta permitiendo a los jóvenes practicantes del norte y del sur formar una identidad global, una idea de unidad liberada de las restricciones morales de la sociedad. En adelante, la danza operaría más allá de las barreras culturales y geográficas tradicionales y como por capilaridad unió a las poblaciones urbanas más allá de las fronteras en un mismo movimiento generacional mundial.

Al invitar a los bailarines del colectivo tunecino Art Solution a presentar sus interpretaciones urbanas en Ginebra, ciudad de los derechos humanos, pero en la que se prohibió la práctica de la danza en los tiempos de Calvino, ofrecemos a estos “activistas de la danza” un foro internacional y solidario a sus reivindicaciones pero también la expresión de un símbolo: la danza es tan silenciosa como potente y el progreso no es posible si restringimos los cuerpos a la inmovilidad.

Gilles Jobin

Ginebra, 31 de marzo 2013

La Red Suramericana de Danza participará de Zona Pirata un encuentro para compartir información de carácter formativo, elaborado para potencializar experiencia entre artistas, productores, gestores y comunicadores del área de la cultura con sus proyectos Radio RSD y @Mov TV.

Los mantendremos al tanto con toda la información referente a este espacio de intervención que aquí se abre para pensar juntos nuevas formas para la comunicación en la danza!

Toda la información y mucho más sobre este Primer congreso  Latinoamericano de Cultura Viva Comunitaria, podrás encontrarla visitando http://culturavivacomunitaria.org/cv/2013/03/cronograma-de-actividades/

Muy pronto más novedades desde los medios online de la RSD!!