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En el tercer día de seminario, los participantes han trabajado para agrupar las urgencias del día previo en líneas estratégicas que os ofrecemos a continuación:

Creación de espacios de acción y reflexión comunitaria contemplando a los agentes artísticos, institucionales y contextuales.

Provocar exploraciones con varias instituciones (públicas, privadas y civiles) para optimizar la sostenibilidad de una práctica artística.

Sistema orgánico y adaptativo que se compone de los siguientes elementos:

- construir y sostener comunidad
- detectar formas y niveles de vinculación
- empoderar a todos los agentes
- fomentar las relaciones instituyentes
- generar y difundir información rigurosa
- fomentar el discurso teórico-práctico
- crear espacios de acción y reflexión colectiva
- generar estrategias de escucha de los contextos
- activar plataformas de libre desarrollo de la experiencia
- generar una red de circulación de pensamiento, prácticas y recursos microlocales
- posibilitar la organización de las comunidades para incidir en las políticas públicas
- generar flujos para la información en torno a las posibilidades para la gestión de proyectos de vinculación artística y comunitaria.

Existe un elemento del sistema que transita en todo el sistema: construir micropolíticas culturales locales.

Descarga el documento en pdf.

EL CUERPO POLITIZADO Y EL CUERPO COLONIZADO

Las experiencias de resistencia que se oponen aun cuerpo colonizado, alienado, dócil al sistema hegemónico y sumiso a los diversos modelos de dominación.  Estas y otras formas de resistencia serán analizadas este martes  11 de septiembre, durante la ponencia "UN ESPACIO EN DISPUTA: ENTRE EL CUERPO POLITIZADO Y EL CUERPO COLONIZADO  a cargo de Diego Marin, Jesús Alegría y los comentaristas invitados  Luz Estrada, Pedro Poma  y Juan Rivera Larico, Carlos Espinoza, Adan Villegas  entre otros. En el marco de las Conferencias “Hegemonía,

Vuela con el ritmo que lleva el aire

vuela cada vez que puedas entre las ondas

que las nubes tejen

vuela para que sientas la paz de la naturaleza

la armonía que se hace en tu cuerpo

desde un movimiento maravilloso

que el palpitar de tu corazón ansia

con el miedo que penetra cada ráfaga de viento

pero con el deseo intenso de nacer nuevamente

a la libertad del placer, a la libertad del amor

de una danza cósmica y original.

Incorporamos a nuestra base documental el diseño de fichas que se utilizaron durante el encuentro como base para el trabajo en cada una de las mesas.

Documento en pdf.

En esta segunda entrega de las entrevistas escritas, podéis leer las respuestas a las preguntas de MOV-S de Jacqueline Vasconcellos, productora y gestora cultural brasileña.

¿Qué preguntas/temas propones para el debate en MOV-S si queremos hablar de futuro y de otras formas de operar en danza?

Como se comunica dança? Quais as estratégias que estamos utilizando na área para difundir seus produtos culturais, bem como estabelecer o campo enquanto área de conhecimento propiciadora de obras artísticas e, portanto, construtora de saberes coletivos?

Há gestores em dança? Se há no mercado de trabalho, que tipo de formação específica deve ter esse gestor?

Qual o papel dos festivais na circulação e difusão de obras de dança, bem como que tipo de conexões (se houver) esses festivais estão criando com o meio local e com o que há em dança neles?

Como se preserva patrimônio cultural em dança? Como suportes audiovisuais podem contribuir com difusão e preservação de memória?

Direitos autorais em dança e registro. Há como ampliar a discussão?

Teniendo en cuenta que MOV-S se plantea como un proceso y no como un evento, ¿cómo crees que se debería dar continuidad al trabajo? ¿De qué manera propones seguir avanzando sobre los acuerdos y proyectos que surjan durante el proceso y durante el propio encuentro?

Penso que o trabalho no coletivo mais eficiente, quando se trata de trabalhar com agentes de dança, tem sido a formação de grupos de trabalhos permanentes com um coordenador responsável por responder pelo GT específico. A utilização de ferramentas da internet, como grupos em redes sociais, programas de produção de textos coletivos, etc, tem sido estratégica para a manutenção do trabalho do coletivo.

Outro aspecto que tenho observado como eficiente nesses coletivos de agentes, que participam de eventos, é envolver-se em projetos específicos e de colaboração mútua que atendam a demanda específica daquele tópico de discussão.

Por exemplo, se há uma discussão sobre difusão de dança, em como se difunde dança contemporânea - quais estratégias mais eficientes para a propagação dos seus produto - poderemos criar um GT, que conte com a participação de pessoas envolvidas no fazer comunicacional para propor estratégias diferencias para a área e aplicá-las em um ou mais casos específicos.

Isso permite com que o convidado se envolva no fazer coletivo, coloque as ideias expostas em ação de forma prática e contribua com o processo de MOV-S.

Outro aspecto relevante é tentar que os convidados tragam dos seus meios locais dados sobre o aspecto que será discutido, desde dados quantitativos até dados relativos a pesquisas acadêmicas existentes em seus países em relação ao tópico. Isso contribui com a feitura de um panorama mais geral de como aquele tópico em específico vem sendo abordado nas regiões geográficas representadas em MOV-S pelos convidados.

Uma terceira sugestão, em se tratando MOV-S também de uma plataforma que contribui para o desenvolvimento de novas perspectivas sobre a criação em dança contemporânea, é criar uma ocasião de residência artística em que os convidados proponham a metodologia de criação, bem como se há ou não resultado final. Isso propicia um fazer coletivo que reúne agentes e tem potencial para continuidade para além da ocasião de MOV-S de uma conexão efetiva entre esses agentes.

Entrevista en pdf.

Cierre de recepción de obras:

1° de noviembre 2011

Difusión de Programación:

18 de noviembre 2011

Exhibición Internacional:

16 y 17 de diciembre 2011

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Deadline for receipt:

2011, November 1

Publication of selected works:

2011, November 18

Internacional Exhibición:

2011, December 16-17

LorenaFreiraSemiologi%CC%81a.pdf

RADIO RSD entrevistó a la coreógrafa, videodancísta y diseñadora gráfica, Nayelí Benhumea, co-autora del libro digital "Videodanza: de la escena a la pantalla", junto a nuestra compañera de RSD, Haydé Lachino. En el marco de la presentación del libro en la ciudad de Buenos Aires, durante esta semana, Nayelí nos cuenta un poco sobre este género tan apasionante e intrigrante al mismo tiempo, de videodanza. No se pierdan la palabra de esta gran artista que nos invita a indagar el proceso creativo de un género que, sin dudas, está afirmándose cada vez más en nuestro continente.

Hola a todos los miembros de la familia de Movimiento.org y entusiastas del ámbito de la danza digital,

Al mirar hacia atrás en el notable viaje que Movimiento.org ha emprendido desde su inicio, es emocionante considerar el camino que nos espera. Nacido de una visión para fusionar los reinos de la danza, la tecnología y la cultura digital, Movimiento.org ha crecido hasta convertirse en una vibrante comunidad de artistas, tecnólogos y académicos que comparten una pasión por empujar los límites de lo que es posible en el arte y la tecnología.

Una Visión Expandida
Movimiento.org siempre ha sido más que una plataforma; es un ecosistema vivo y respiratorio que prospera en la colaboración, la innovación y la exploración. Nuestra misión nos ha llevado a fomentar un ambiente donde las nuevas ideas pueden florecer, donde la intersección del movimiento y la tecnología enciende fuegos creativos.

Nuestros Socios de Apoyo
A medida que nos embarcamos en este próximo capítulo, estamos emocionados de anunciar el apoyo de socios clave que comparten nuestro compromiso con la innovación y la educación en los ámbitos de la danza y la tecnología. Lake Studios Berlin (lakestudiosberlin.com) continúa siendo un firme partidario, proporcionando un espacio donde artistas y tecnólogos pueden converger y crear.

Radiona (radiona.org), con su dedicación a la comunidad abierta e innovación, se alinea con nuestra visión de un futuro colaborativo.

Además, estamos estableciendo asociaciones educativas especiales con organizaciones líderes en el espacio de la IA: Hugging Face (huggingface.co) y Fal.ai (fal.ai/dashboard). Estas colaboraciones están configuradas para enriquecer la comprensión y aplicación de la IA en la danza y el rendimiento de nuestra comunidad, marcando un avance significativo en nuestra exploración colectiva de la tecnología digital.

Mirando hacia el futuro
Esta próxima fase para Movimiento.org no es solo sobre crecimiento; se trata de profundizar nuestro compromiso con el mundo digital y su potencial para transformar la danza y la expresión artística. Estamos al umbral de una nueva era, listos para explorar las posibilidades del movimiento, la encarnación, la cognición y la tecnología digital con un enfoque especial en el papel de la IA en la redefinición de estos dominios.

Una invitación a explorar | Ayúdanos con nuevas direcciones...
Este viaje no sería posible sin ustedes, nuestra comunidad. Su curiosidad, pasión y creatividad han sido la fuerza motriz detrás de la evolución de Movimiento.org. A medida que avanzamos, los invito a unirse a nosotros en esta emocionante nueva fase. Continuemos desafiando los límites de la danza y la tecnología, juntos. Déjenme saber en los comentarios cómo se sienten acerca de estas novedades y cómo podemos reactivar la comunidad y este emocionante campo de investigación.

Un cordial saludo,

Marlon Barrios Solano
Curador | Dance-tech.net y Movimiento.org

Portuguese:

Olá a todos os membros da família Movimiento.org e entusiastas do domínio da dança digital,

Ao olhar para trás na notável jornada que o Movimiento.org empreendeu desde seu início, é emocionante considerar o caminho que temos pela frente. Nascido de uma visão para fundir os reinos da dança, tecnologia e cultura digital, Movimiento.org cresceu até se tornar uma vibrante comunidade de artistas, tecnólogos e acadêmicos que compartilham uma paixão por empurrar os limites do que é possível na arte e tecnologia.

Uma Visão Expandida
Movimiento.org sempre foi mais do que uma plataforma; é um ecossistema vivo e respiratório que prospera na colaboração, inovação e exploração. Nossa missão nos levou a fomentar um ambiente onde novas ideias podem florescer, onde a interseção do movimento e tecnologia acende fogo criativos.

Nossos Parceiros de Apoio
À medida que embarcamos neste próximo capítulo, estamos entusiasmados em anunciar o apoio de parceiros chave que compartilham nosso compromisso com a inovação e educação nos domínios da dança e tecnologia. Lake Studios Berlin (lakestudiosberlin.com) continua sendo um firme apoiador, fornecendo um espaço onde artistas e tecnólogos podem convergir e criar.

Radiona (radiona.org), com seu compromisso com a comunidade aberta e inovação, alinha-se com nossa visão de um futuro colaborativo.

Além disso, estamos estabelecendo parcerias educacionais especiais com organizações líderes no espaço da IA: Hugging Face (huggingface.co) e Fal.ai (fal.ai/dashboard). Essas colaborações estão configuradas para enriquecer a compreensão e aplicação da IA na dança e performance de nossa comunidade, marcando um avanço significativo em nossa exploração coletiva da tecnologia digital.

Olhando para o Futuro
Esta próxima fase para Movimiento.org não é apenas sobre crescimento; é sobre aprofundar nosso engajamento com o mundo digital e seu potencial para transformar a dança e a expressão artística. Estamos à beira de uma nova era, prontos para explorar as possibilidades de movimento, encarnação, cognição e tecnologia digital com um foco especial no papel da IA na redefinição desses domínios.

Um Convite para Explorar | Ajude-nos com novas direções...
Esta jornada não seria possível sem vocês, nossa comunidade. Sua curiosidade, paixão e criatividade foram a força motriz por trás da evolução do Movimiento.org. À medida que avançamos, convido vocês a se juntarem a nós nesta nova fase empolgante. Vamos continuar desafiando os limites da dança e tecnologia, juntos. Deixem-me saber nos comentários como se sentem sobre estas novidades e como podemos reativar a comunidade e este campo emocionante de investigação.

Cordiais saudações,

Marlon Barrios Solano
Curador | Dance-tech.net e Movimiento.org

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https://marlonbarrios.github.io/pulling-molecules/
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