Encontra-se disponível para download o resultado da pesquisa "Mapeamento da Dança: diagnóstico da dança em oito capitais de cinco regiões do Brasil", coordenada por Lúcia Matos e Gisele Nussbaumer, com a participação de 25 pesquisadores e 59 estudantes de onze Universidades, além da UFBA. Pesquisa inédita no campo da Dança.Divulguem!!!!
DANÇA (83)
Em março, Santo Amaro (Bahia/Brasil) receberá um Jardim para Judite para contar a história da lagartinha que conquistou a Bahia e o Brasil
Criado em 2006, “Judite quer chorar, mas não consegue!” é um espetáculo de dança do coreógrafo-intérprete Edu Oliveira, conhecido como Edu O., direcionado ao público infantil, que trata poeticamente das transformações e perdas que enfrentamos ao longo da vida. Contada através de Judite, uma lagarta que recusa sua transformação em borboleta e prefere se acomodar no jardim por desconhecer o futuro, o espetáculo também comoveu e conquistou os adultos, que se identificaram muito com a lagarta Judite. “A história propõe uma reflexão sobre a dor e solidão dos indivíduos, numa sociedade contemporânea que procura padronizar as identidades e os desejos a partir de modelos hegemônicos. Talvez seja esse um dos motivos de identificação do público”, explica Edu.
Para comemorar os 10 anos de uma trajetória vitoriosa pelo Brasil e exterior, Judite vai ganhar um Jardim em Santo Amaro, sua cidade natal e residência onde Edu O. passou sua infância e adolescência descobrindo Judite. Entre março a junho, o quintal da casa 53 abrigará uma instalação interativa, intitulada Um Jardim para Judite, criada por Edu O. e pelo artista visual Valter Ornellas. Nele, crianças e adultos vão ter um verdadeiro encontro com o real e o lúdico através dos elementos referenciais da obra “Judite...” com cores, cheiros, sons, objetos e imagens que possibilitem uma experiência sensorial e estética a todos os visitantes.
O espaço também receberá oficinas e apresentações artísticas seguidas de bate-papo, realizadas sempre na segunda semana de cada mês. O Jardim ainda vai abrigar Encontros Aborboletados, promovendo uma reunião de artistas e grupos locais com artistas e grupos visitantes para trocarem experiências e realizarem propostas artísticas que dialoguem com a estética do espetáculo. O projeto é patrocinado através do Edital AGITAÇÃO CULTURAL - Dinamização em Espaços Culturais da Bahia, SECULT BA.
Audibook de Judite
Em 2013, o espetáculo que foi visto por mais de 15.000 pessoas em várias cidades do país e também do exterior, ganhou um audiolivro gravado por Malu Mader. A história com ilustração de artista Clarice Cajueiro e a trilha sonora é do músico Cássio Nobre é um desdobramento da dança para a literatura, e recebeu o Prêmio Arte e Cultura Inclusiva 2011, do Ministério da Cultura. O projeto surgiu quando Edu percebeu o interesse do público infantil na vida da lagarta Judite, personagem do espetáculo, e resolveu escrevê-la. A ideia para o audiolivro veio imediatamente com o intuito de possibilitar às crianças com deficiência visual ou ainda crianças não alfabetizadas, o acesso à leitura da obra.
Sobre Edu O.
Assim como Drummond, Edu nasceu em 26-10-1976, um anjo torto disse: Vai, Carlos! ser gauche na vida. E ele foi. Na certidão de nascimento e em todos os outros documentos, seu nome é Carlos Eduardo Oliveira do Carmo, mas prefere ser chamado por Edu O.
O artista teve pólio (Poliomielite) com 1 ano e aos 13 ganhou a primeira cadeira de rodas. Seus pais se separaram nesse período. Aos 18 anos, Edu entrou na Escola de Belas Artes da UFBA, lá descobriu que gostava de meninos. Fez aula na Escola de Teatro, onde conheceu uma dançarina que o levou para a Escola de Dança de onde não saiu mais e concluiu o mestrado com a pesquisa: “Entre sorrisos, lágrimas e compaixões: implicações das políticas públicas culturais brasileiras (2007-2012) na produção de artistas com deficiência”. Desde 1999, o coreografo faz parte do Grupo X de Improvisação em Dança onde assume as funções de diretor, coreógrafo e dançarino. Fez especialização em Arteterapia, Curso de Clown, dicção e poesia falada. Já viajou bastante dançando, foi até a China. Trabalhou com a Candoco Dance Company, de Londres, onde dançou nas Olímpiadas Culturais de 2012. Edu O. adora sair contando a vida de Judite, se confessar para Odete, ler Becket para Marilyn e se perturba sempre com O Corpo Perturbador, todos espetáculos que escreveu, dançou e atuou. Ele também dançou com Alito Alessi, Je t’aime nosso Euphorico com a Cia Artmacadam, que já o levou inúmeras vezes para a França. Fez Ariel de Shakespeare em Lyon, produziu o encontro “O que é isso?”, de dança e escreveu um livro infantil. Ganhou alguns prêmios e editais. Com muita saudade de Santo Amaro, criou o projeto Um jardim para Judite a fim de voltar para o quintal de sua casa.
Serviço
Um Jardim para Judite
*Evento para convidados
Show: Lívia Matos – A sanfonástica mulher lona
Dia: 05 de março
Horário: 16h
Local: Rua C., Casa 53 – Nova Santo Amaro (Santo Amaro – BA)
Programação Completa do Mês de Março
Dias: 08 a 11
O que: Encontros Aborboletados com Arthur Scovino e Dinorah Oliveira
Horário: 09h às 11h30
Dia: 12
O que: Judite e o Caboclo – performance com Edu O. e Arthur Scovino
Após fazer apresentação no V Mova-se Festival de Dança em Manaus no dia 14 de agosto de 2014, o espetáculo solo MUNDO AO REDOR seguirá para Goiânia e fará duas apresentações no Festival Manga de Vento nos dias 21 e 22 de setembro de 2014 no Centro Cultural da Universidade Federal de Goiás.
A obra solo MUNDO AO REDOR é fruto da Premiação cedida pelo Fomento às Artes Cênicas/2009 do SIC Municipal e Secretaria de Cultura as Cidade do Recife. O espetáculo estreou em maio de 2012 no Recife e por meio do Prêmio FUNARTE de Dança Klauss Vianna/2013 cumprirá 8 apresentações em no mínimo duas regiões do Brasil.
A obra apresenta em sua concepção estética, projeções de imagens captadas na capital recifense enquanto mote de relação do homem comum e seu Umwelt - conceito de ambiente -.e a interação do corpo em movimento em tempo real. O uso da voz é um elemento cênico e estético que compõe a tríade de som, imagem e movimento.
Equipe
ADRIANA CARNEIRO
Concepção, coreografia e interpretação:
CAROLINA SEABRA
Interação de imagem e sistema de software live
SAULO UCHÔA
Iluminação
SACHIKO SHINOZAKI
Produção executiva
SACHA WITKOWSKI
Produção local
O projeto "Grande Dança Brasil 2014" é um programa idealizado pelo Ministério da Cultura e Funarte, através da Coordenação de dança.
O desejo é produzir uma grande dança com a cara do Brasil, em formato de Flash Mob, e mostrar a diversidade da cultura brasileira.
A Grande Dança visa atingir as populações de diversas localidades, diferentes faixas etárias, aptidões e classes sociais.
O Flash Mob poderá ser visto e dançado por milhares de pessoas em espaços públicos.
O projeto acontecerá no período de 11/06 a 13/07/14 nas 12 cidades-sede da copa do mundo 2014: São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Curitiba, Porto Alegre, Manaus, Natal, Fortaleza, Cuiabá, Recife e Salvador.
Serão no total 48 apresentações oficiais.
Pelo portal (www.grandedancabrasil.com.br) a população de todo o país poderá aprender as coreografias através de vídeos. Além disso, acontecerão dois ensaios abertos para que todos os interessados possam tirar suas dúvidas e se organizarem para o evento.
As coreografias foram criadas por Carlinhos de Jesus e Octávio Nassur, nomes de grande relevância na dança brasileira. A união desses dois artistas de peso dará o colorido necessário para esse megaevento e traduzirá nossa brasilidade em um "flash".
Trilha Sonora:
A trilha sonora ficou a cargo do produtor e maestro Luís Portela, que criou uma sonoridade genuinamente brasileira, mesclando ritmos de várias regiões do nosso país com pitadas de musica eletrônica.
Confira agenda completa das apresentações no site: www.grandedancabrasil.com.br
Presidenta: Dilma Rousseff
Ministra da Cultura: Marta Suplicy
Secretária Executiva: Ana Cristina Wanzeler
Assessora de Grandes Eventos: Renata Schmidt Felippe
Fundação nacional de artes/Funarte
Presidente: Guti Fraga
Diretor Executivo: Reinaldo da Silva Veríssimo
Centro de Artes Cênicas
Diretor: Antônio Gilberto
Coordenação de Dança: Fabiano Carneiro da Silva
Equipe da Coordenação de Dança
Debora Nascimento
Lena Brasil
Mariana Nomelini
Procurador Jurídico: Miguel Lobato
Produção Nacional: Cassia de Souza - Sala de Produção
www.saladeproducao.com.br
Coreógrafos: Carlinhos de Jesus e Octávio Nassur
Coreografia Teaser: Kika de Souza
Equipe de Produção
Fernanda Mota
José William Reis
Suporte Administrativo: Mariana Landucci
Trilha Sonora: Luiz Portela /Atakk
Equipe de Filmagem: Mova Filmes
Direção: Gustavo Raulino
Produção: Rodrigo Notari
Direção de Fotografia: Tiago Pinheiro
Edição: Daniel Weber
Redação: Fernando Andreazi
Assistência de Direção: Luisa Bracco
Assistência de Câmera: Caio Carvalho e Vitor Araújo
Câmera: Caio Carvalho, Tiago Pinheiro e Vitor Araújo
Steadycam: Tiago Pinheiro
Finalização de Imagem: Luis Totem
Elétrica e Maquinária: Alexandre da Silva
Mídias Sociais: Live Content
Programação Visual: Mais PV
Assessoria de imprensa: Leonardo Almeida
Realização: Ministério da Cultura e Funarte
www.cultura.gov.br www.funarte.gov.br
Invitación!
Más información en: http://www.funarte.gov.br/
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=747762501901165&set=a.104070609603694.7994.100000022658276&type=1
para conhecer melhor o grupo> http://proyectolacasa.blogspot.com.br/p/la-casa-es-una-plataforma-de-creacion-e_5208.html
para saber mais sobre a obra a ser apresentada em Maceió:
http://proyectolacasa.blogspot.com.br/2013/05/principio-de-parsimonia-experiencia.html
fotos:
http://proyectolacasa.blogspot.com.br/2013/11/principio-de-parsimonia-exposicion.html
Há quem acredite em sinais. Eu aprecio os sinais. Ainda a pouco estive com Marcela Levi e mais doze numa oficina ministrada por ela em Belém do Pará. Mas antes desse acontecimento, os sinais...
Já existe algum tempo que eu tento conceituar meu espírito e meu corpo em relação à dança; hoje, consegui. Tempo perdido...
Eu seguia para a oficina de Marcela, pensado sobre esse assunto, quando cheguei à seguinte conclusão: "No verbo da dança, meu espírito é conjugado no gerúndio, enquanto meu corpo, no particípio". Explico: meu espírito vive dançando (muito mais do que representando, como era de se esperar de quem tem uma [parca] formação de teatro) e, ao contrário, julgo que meu corpo não tem condições objetivas para o espírito dançar livre, é um corpo dançado (feito, terminado, endurecido). Voltando um pouquinho mais no tempo...
Por volta de meio-dia de ontem, eu girava o braço pelo ombro repetidas vezes numa tarefa doméstica e me perguntava, preocupado, o quanto eu poderia girar o braço sem que prejudicasse a articulação do ombro. Tipo de pensamento próprio de quem tenta enxugar uma garrafa desse modo. Adiantemo-nos no tempo...
Noite, oficina com Marcela Levi e outros doze... estudamos, investigamos e exercitamos as articulações com inúmeras repetições... e nas considerações finais, comentários sobre um corpo articulado e outro bloqueado.
Ganhei meu dia. Não graças aos sinais, apesar de eles estarem ali. E, assim, espero que meu espírito continue no gerúndio e que meu corpo conheça uma outra face do particípio.
o PROJETO DOMÍNIO PÚBLICO realizou durante o ano de 2012 10 videos-arte com diferentes colaboradores e suas ações performáticas, confira:
ODE AO ÓCIO, ZONAS ERÓGENAS, BANQUETE PARA LOS PERROS, CABEÇA PARA ABELHAS, SINFONIA PARA OS POMBOS, LIVRE INICIATIVA, MATA REDONDA, D DE DESEJO, ADOTE-ME, IN RISCO
Prorrogadas até 20 de agosto, as inscrições para as oficinas gratuitas do dança em foco no CCo
Estão abertas até 20 de agosto as inscrições para as oficinas gratuitas do 10º dança em foco – Festival Internacional de Vídeo & Dança, que serão realizadas no Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro (CCo). As oficinas acontecerão entre 5 de setembro e 26 de outubro, com os artistas Marcus Moraes e Luciana Ponso. Ela promete apresentar o universo desta arte que mistura corpo e tecnologia durante o curso. Já Moraes vai orientar no desenvolvimento de projetos em videodança. Serão selecionados 25 alunos por turma que terão a chance de criar seu próprio videodança sob orientação dos professores. Estudantes, bailarinos, performers, coreógrafos, fotógrafos, videomakers, artistas ou qualquer interessado neste meio de expressão podem se inscrever.
OFICINAS 10º dança em foco
Inscrições prorrogadas até 20 de agosto somente pelo site.
Máximo de 25 pessoas em cada oficina.
Grátis.
CCo: (Rua José Higino, 115. Tijuca)
"Videodança - desenvolvimento de projetos", com Marcus Moraes (RJ). De 5 de setembro a 25 de outubro - todas às quartas (18h às 21h).
"Videodança, uma aproximação", com Luciana Ponso (RJ). De 6 de setembro a 26 de outubro - todas às quintas (18h às 21h)
SERVIÇO
O que: Videoconferência ARTE EM REDE: experiências entre Konic Thtr e GP Poéticas Tecnológicas
Quando: 16 de março de 2012, às 13h (horário de Brasília)
Onde: Sala 106 do CPD - UFBA e transmissão online no site www.mapad2.ufba.br
Promoção: Mapa e Programa de Arte em Dança (e Performance) Digital - MAPA D2
Realização: GP Poéticas Tecnológicas (UFBA) e Konic Thtr (Espanha)
Informações: mapad2.coordenacao@gmail.com
Visite o site: www.mapad2.ufba.br
Preencha o formulário e participe do festival de dança mais animado da Bahia. INSCREVA-SE
Eis uma fala inspiradora, que vem bastante a calhar no dia de hoje! O vídeo é um trecho da participação da professora Eleonora Ziller (Diretora da Faculdade de Letras da UFRJ) num debate promovido pela Coordenação de Teoria da Dança (UFRJ) durante a Semana de Integração Acadêmica dos Cursos de Graduação em Dança da instituição. O debate em questão aconteceu em 9/ago deste ano e teve como tema “A importância da arte na formação do indivíduo”. Compõem a mesa, além de Ziller, as professoras Priscila Campos, Luciane Coccaro e Maria Inês Galvão.
Um feliz Natal a todos e muita energia nas ações por uma dança cada vez mais vibrante e presente em todos os cantos do país!
* publicado em ctrl+alt+dança (http://ctrlaltdanca.wordpress.com)
Amigos, aqui é a janela de onde transmitiremos a defesa pública sobre Movimento.org. Participe!
Após bastante tempo, eis-me aqui outra vez.
Em post anterior, expressei minha decisão pela não-prática do yoga e minha procura por outro exercício. Encontrei-o. Em visitação às aulas/ensaios da Cia de Investigação Cênica conheci o Pilates. "Bótimo!" Pesquisando Pilates, até o momento, não encontrei nada que me impeça* de praticá-lo.
Projetos em latência. Um deles é o 2+2. André Melo, de São Paulo, instiga-me oportunamente a continuarmos este processo**.
Este ano comecei em www.twitter.com/jaderlan o projeto bis sextum, uma série de 366 vídeos incidentais. Inicialmente, propus-me vídeos diários, mas não encontrei as condições objetivas para tanto. Hoje, o projeto continua contemplando os 366 vídeos, porém sem prazo determinado de conclusão.
bis sextum já me rendeu uma participação num documentário do Minc como captador de imagens. Oh, coisa boa! Quiseram experimentar do meu experimental. O doc é sobre aspectos do tecnobrega/tecno melody; hoje, almocei em Coruçambá, bairro de Ananindeua (PA) com alguns dos participantes desse trabalho, a equipe do doc e os dançarinos do fã clube Os Potentes de Ananindeua. Toda a equipe aproveitou para entrar nesse ritmo paraense. Essa experiência está sendo frutuosa.
Em Dança e Realidade Contextual, alguns atrasos: o livro sobre a metodologia de Dança e Realidade Contextual ainda não ficou pronto e nossa próxima intervenção deverá ocorrer até a primeira semana de dezembro, desta vez discutiremos acerca da exploração imobiliária no bairro Umarizal, em Belém (PA).
inté
*questões religiosas
** mesmo que à distância (São Paulo-Belém)
FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEODANZA DE CHILE ABRE SU CONVOCATORIA 2012
Caros colegas, membros de movimento.org:
Sexta-feira, dia 02 de março, às 10h, defenderei minha dissertação de mestrado no Programa de Pós-Graduação em Dança da UFBA, onde tratarei sobre essa rede artístico-social digital, movimento.org.
Gostaria de convidá-los a assistir a transmissão ao vivo da defesa pelo link: http://www.danzaenred.org/tv/
Essa transmissão terá o apoio da Red Danza Independiente de Chile (RDI-CL).
Seguem dados da defesa:
Título do trabalho: Configurações contra-hegemônicas para modos de difusão da Dança e da Videodança na América Latina: Perspectivas em movimento.org.
Banca avaliadora: Profa. Dra. Lenira Peral Rengel (orientadora)
Prof. Dr. Arlindo Machado (USP, PUC-SP)
Profa. Dra. Dulce Aquino (UFBA)
Hora transmissão:
10h Salvador - Brasil
11h Montevideo - Uruguay
08:30h Caracas - Venezuela
10h Buenos Aires - Argentina
08h Bogotá - Colômbia
07h México (DF) - México
10h Santiago - Chile
08h Quito - Equador
Link transmissão: http://www.danzaenred.org/tv/
Local presencial da defesa: Escola de Dança da UFBA / Teatro do Movimento. Campus Ondina, Salvador-Bahia. Brasil.
Aos que moram em Salvador, lhes convido a assistirem presencialmente toda a defesa, incluindo uma videoinstalação sobre web 2.0 e movimento.org.
Jaqueline Vasconcellos - Mestranda PPGDança/UFBA
Chega a Salvador o espetáculo Before The Beep, do grupo espanhol Kònic Thtr. Em associação com o Grupo 3 Marias, o Kònic Thtr apresenterá sua nova obra, recém estreada na Espanha, no dia 23 de Maio, no Espaço Xisto Bahia (Barris). Para convergir com esse grupo, o Grupo 3 Marias convidou as criadoras-intérpretes Rita Aquino (RJ/BA) e Elke Siedler (SC).
Performance/Instalação interativa Before The Beep é um espectáculo de dança-performance que também se apresenta como uma instalação interativa que permite a intervenção do público de maneira presencial e remota. Before The Beep faz referência as mudanças da percepção humana na comunicação interperssoal mediada pelas novas tecnologias, e aos espaços que esta mediação gera. O espetáculo confronta o corpo com estas mesmas tecnologias mediadores da comunicação, e explora como elas o re-escrevem e mudam nossa compreensão de lugar e da idéia de presença, redefinindo narrativas e indivíduos.Compreendemos Before The Beep como um universo visual e sonoro, aberto para ser revisitado e ativado pelo corpo em movimento à partir de sua membrana tecnológica.
Microespaços oferecem ao público pontos-de-vista diferentes do mesmo espetáculo e uma multiplicidade de leituras próprias da comunicação contemporânea. Um espaço duplo que se comunica através da projeção de imagens e músicas geradas em tempo real, a partir dos inputs dos performers e do público. O público pode participar de várias maneiras: usando a tecnologia in-situ através de uma rede local, instalada e distribuída no mesmo palco e presencialmente interagindo com sensores de movimento.Before The Beep é uma experiência de de encontro das linguagens de performance interativa do Kònic Thtr com a linguagem da dança contemporânea.
Essa ação conta com as importantes parcerias institucionais do Espaço Xisto Bahia, da FUNCEB, da SECULT, do Instituto Cervantes de Salvador, do Centro Cultural de Espanha de São Paulo e com os apoios da Siedler Companhia de Dança e do Coletivo Construções Compartilhadas.
Como resultado da parceria com a Escola de Dança da FUNCEB, participarão do processo de ensaios 03 alunos do curso Técnico Profissional, vinculados ao Núcleo Porão (núcleo de pesquisa em Dança com interface tecnológica digital) que poderão acessar como o espetáculo é feito tecnicamente, junto ao programador Alain Baumann. Essa experiência será, sobretudo uma ação artístico-pedagógica.
Currículo:
THTR Konic é uma plataforma artística, residente em Barcelona e dedicado à criação contemporânea na confluência da arte, ciência e novas tecnologias. Os trabalhos do Kònic Thtr foram apresentados, entre outros lugares, em: MACBA, o Mercat de les flors, Medialab Madrid (Espanha), Institute of Contemporary Arts, Ikon Gallery, Tramway (Reino Unido), V2 (Holanda), ZKM, Podewill (Alemania), Centre Pompidou/IRCAM (Francia), Centro de la imagen, CCE, (Mexico), Sesc Pompeia i File Fest (Brasil), Tsekh, Proekt Fabrika Moscow (Rusia), 3-Legged Dog Art & Technology Center, Nueva York (EUA). Os últimos projetos do Kònic Thtr tem pesquisado as possibilidades da internet como plataforma de criação distribuída e que possibilita a participaçãon do público. Nos projetos e_pormundos (Kònic Thtr_Catalunya – GTMDA_Brasil /2009-2010) e Dança-Net (Kònic thtr + Digitalent /2010-2011) desenvolveram linguagens e ferramentas para a criação distribuída em diversos espaços (físicos oue na rede web).
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BEFORE THE BEEP EN FACEBOOK
http://www.facebook.com/home.php#!/pages/Before-The-
Beep/143747972349610:
AÑADE TUS IMAGENES AL ESPECTACULO !
FICHA ARTÍSTICO-TÉCNICA:
Direção artística e cênica: Rosa Sánchez
Direção tecnológica e Composição musical: Alain Baumann
Criadoras-Intérpretes : Elke Siedler e Rita Aquino (dança),Rosa Sánchez, (performance), Alain Baumann (música e audiovisuais en directo)
Coordenação de Produção (local em Salvador): Jaqueline Vasconcellos
Iluminação (local em Salvador): Mariana Terra
Produção (local em Salvador): Rute Mascarenhas
Assistência de Produção (local em Salvador): Edna Mascarenhas
Estudantes-colaboradores (Escola de Dança da FUNCEB): Carlos Teixeira; Camila Bofim; Kécia Rocha
Designer Gráfico: Webtechne (Alvaro Letelier)
Agradecimentos: Assessoria de Relações Internacionais da SECULT, FUNCEB, Espaço Xisto Bahia, Centro Cultural Plataforma, Instituto Cervantes Salvador, CCE-SP, Dystorção Produções, Webtechne, Coletivo Construções Compartilhadas, Siedler Companhia de Dança e a todos que estão contribuindo com esse projeto.
SERVIÇO:
O QUE? Before The Beep
ONDE? Espaço Xisto Bahia
QUANDO? 23/05 (SEGUNDA)
HORA? 20h
QUANTO? R$ 20.00 (INTEIRA), R$ 10.00 (MEIA) E LISTA AMIGA ATÉ 22/05 PELO EMAIL: grupoastresmarias@gmail.com.
CONTATOS: (71) 88915414 (VIVO) / 91878033 (TIM) / 87018736 (oi).
WEBSITES: http://koniclab.info/bienvenido.html?&L=1
http://grupotresmarias.wordpress.com
Dentro da programação estaremos apresentando o nosso projeto autoral "O Baile das Lavandeiras"com livro e espetáculo. Será dia 24 de julho,domingo,17 horas,Teatro João do Vale.
Leve muitas crianças!!!!