creación (4)

El laboratorio de creación y acción escénica para la intervención del espacio público se realizará en la ciudad de León, Guanajuato, México del 1 al 7 de septiembre de 2014. 

12249246679?profile=original

Para inscribirse en el llamado y por más información haz click aquí.

Leer más…

12249223698?profile=original

Dirigido por Mariana Bellotto

Se trabajará específicamente sobre los siguientes contenidos: la sustancia física del movimiento, las relaciones espacio-tiempo y sus líneas dramáticas, el silencio y la producción sonora, la sincronización grupal, el trabajo con objetos, la gestualidad, la destreza y otros signos del movimiento y la composición en los nuevos lenguajes de la danza.

Las clases son continuas y los contenidos son abordados por sumatoria, con el objeto de sustentar en el intérprete y en el grupo los procesos de improvisación que generan un estado de “concentración especial” sobre el estado físico del movimiento y la composición dramática de la escena.

El seminario concluirá con un ciclo de presentaciones de una obra coreográfica semi montada, realizada mancomunadamente con el material resultante de la ejercitación experimentada.

NOVIEMBRE: clases regulares

lunes, miércoles y viernes de 19.00 a 21.00.

DICIEMBRE: montaje, ensayos y muestra

desde el lunes 2 hasta el domingo 8, entre las 18.00 y las 23.00.

Muestra viernes 6, sábado 7 y domingo 8 de diciembre, horario a determinar.

INFORMES

Facebook: Central de Creación

Mail: centraldecreacion@gmail.com

Teléfonos: (011) 3971 6451 o 15 40 42 09 89.

BECAS

Se otorgan dos becas de alojamiento para bailarines del interior del país y dos medias becas para bailarines locales. Para postulaciones presentar hasta el viernes 18 de octubre CV completo y carta breve de intención (máximo una carilla), por correo electrónico, asunto: seminario intensivo a: centraldecreacion@gmail.com//marianabellotto@yahoo.com.ar.

INSCRIPCIÓN

La inscripción estará abierta hasta el viernes 25 de octubre vía mail a marianabellotto@yahoo.com.ar; centraldecreacion@gmail.com

ARANCEL: $ 700.

Leer más…

Diálogos con la Danza: Encuentro con Marcelo Evelin

En asociación al Encuentro Diálogos con la Danza, organizado por Revista El Apuntador y la Fundación Arig, y con el apoyo de la Embajada de Brasil; acogemos la visita de Marcelo Evelin, artista brasilero que desarrollará varias acciones: taller, charla, performance, etc. como actividad anexa al Festival de Videodanza.Taller de Creación29 nov a 1 dic, 11 a 14hs – total 9 horasAsociación HumboldtTaller dirigido a bailarines, coreógrafos, actores, directores, teóricos y otros artistas que buscan en el cuerpo el territorio para sus creaciones.Se propone abordar, desde lo teórico y lo práctico, al cuerpo performático comprendido entre el espacio y la imagen. Este encuentro propone una investigación sobre las posibles herramientas que operan en la elaboración de un cuerpo performático, actuando en una zona latente. Un cuerpo que se apropia de su espacio y dialoga con él, que está en acción, presente en el mundo en el que vive donde establece conexiones entre el pensar y el hacer, construyendo una realidad palpable, social y política.*previa inscripción a info@elapuntador.net 2550443 / 095097545Charla: El cuerpo singular en la danza y la videodanza1 dic, 18hsAsociación Humboldt – Entrada LibreEl Cuerpo Cuestionado¿Qué preguntas trae el cuerpo?¿Cómo podemos identificarlas y discutirlas en el cuerpo?¿Cómo preguntar al cuerpo?¿Cómo proponer y presentar una pregunta en el cuerpo?Encuentro con coreógrafos ecuatorianos30 nov, 1 dic, de 15 a 18hsEl ApuntadorPara dar continuidad al Encuentro Diálogos con la Danza tendremos un espacio de encuentro de Marcelo Evelin con coreografos ecuatorianos.MONO2 dic, 18 a 21hsArte Actual -FLACSODirección e interpretación: Marcelo EvelinMONO es una propuesta que cuestiona el cuerpo en escena. Rompe con la concepción tradicional de lo que es o debe ser la danza. Habla de SER y ESTAR en escena, lo hace a través de su protagonista y los treinta y seis muñecos de plástico, con quienes interactúa y establece una conexión peculiar con el público. Una obra que borra ¿o delimita fronteras?.Un diálogo entre el intérprete, su memoria y su imaginación, pensando siempre en el espectador como ese “otro” que puede terminar de conferirle sentido a lo que ocurre en la escena, mediante su propio cuestionamiento y las conexiones personales que la obra le proporcione. Estéticamente construida como un desnudamiento de la escena con el máximo de economía en cuanto a efectos, puesto que el objetivo central del trabajo es DES-ESPECTACULIZAR el cuerpo, quebrar su dualidad y cuestionar el cuerpo contemporáneo de la danza.Marcelo Evelin (Brasil)Coreógrafo, director e interprete. Vive y trabaja en Europa.Es creador residente de Hetveem Theater en Amsterdam con su Compañia Demolition Inc. Orienta workshops y Proyetos colaborativos en varios países de Europa, Estados Unidos, África, América del Sur y Brasil. Desde 2006 coordina en Teresina-Piaui el Núcleo do Dirceu, un colectivo de artistas independientes con una plataforma para la investigación y el desenvolvimento de las Artes Performáticas Contemporáneas.
Leer más…

Temas del blog por etiquetas

  • de (178)

Archivos mensuales