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Ontem, na abertura do II ano de realização do projeto Autonomia e Complexidade tivemos a honra de receber a amiga e ilustre pesquisadora carioca Thereza Rocha.
Ela compartilhou conosco, questões que estão movendo a pesquisa de doutorado dela que problematiza a pergunta: O que é dança contemporânea?
A partir da leitura de teóricos como Foucault, Nietzsche, Rancière, entre outros, ela propõem a impossibilidade de responder essa questão, sugerindo que a dança contemporânea não trabalha com definição de um sujeito pela qualificação dada por seus predicados de modo fixo, o que inviabilizaria essa pergunta. Ou seja, não da pra perguntar o que é? Para uma dança que tem imbricado em sua natureza a dúvida sobre sua natureza.
Na platéia diferentes grupos de dança, alunos dos cursos Técnicos e da Graduação em Dança; da Especialização em Estudos Contemporâneos do Corpo e do Mestrado em Artes. No bate papo que seguiu a conferência, ocorreu um cruzamento de idéias altamente estimulante.Saiu o resultado parcial do projeto coLABoratorio 2010 - referente às bolsas específicas para Bolívia e Paraguai. Graças ao apoio do AECID (Agência Espanhola de Cooperação Internacional para o Desenvolvimento), temos uma artista da Bolívia selecionada:
- Ana Cecília Moreno Morales, Cochabamba (Bolívia)
O resultado final sairá dia 26 de março. Acompanhe pelo blog, ou pela página virtual do Festival Panorama de Dança. (www.panoramafestivl.com)
Se realiza en la Region Puno, capital folclórica del Peru y cuna de la civilización Inca. La MIT -2010, es autogestionario y es promovida por la Casa Taller YANAVICO. Las bases y convocatoria se pueden revisar en: http://jesus-alegria-argomedo.blogspot.com o solicitarlo a: casatalleryanavico@gmail.com yanavico@hotmail.com
Muestra de Artes Escenicas Bertold Bretch – MAEBB 2010. Se realizara del 12 al 16 de agosto del 2010. La convocatoria esta abierta cualquier expresion escenica teatro, opera, danza, musica, cine, titeres, performance de cualquier género o temática, de todo el mundo y cualquier nacionalidad. Inspiradas en la obra creativa (teatro, poesia, cancion, etc) y/o pensamiento estetico de Bertold Bretch
Los interpretes y ejecutantes deben tener capacidad para comunicarse en lengua hispana (español, portuñol, spanglish); y/o que desarrollen experiencias auto gestionarías y/o con interés en acercarse a públicos no habituales.
También sirve como espacio que contribuya al conocimiento e intercambio entre los creadores e interpretes. Y fomentar el interés del público no habitual por las artes escénicas generando un espacio para su difusión.
La Muestra de Artes Escenicas Bertold Bretch – MAEBB 2010. Programa sus actividades preferentemente a públicos no habituales y sectores desfavorecidos, con presentaciones en comunidades, escuelas, y organizaciones campesinas, de mujeres, de comercio justo, comedores populares, y son a la gorra.
Las propuestas estéticas se presentan principalmente en espacios abiertos, y/o no habituales con luz natural y teniendo como unico soporte tecnico pricipal el sonido. Por lo mismo deben estar diseñadas o adaptadas para espacios abiertos y pequeño formato.
El traslado de elementos o materiales escenográficos estará a cargo del creador(res) o interprete(s). Y deberán montarse y desmontarse en un tiempo máximo de 15 minutos,evitándose elementos de difícil instalación y transportación.
Podrán participar todas las propuestas estéticas estrenadas con anterioridad al momento de realizarse el encuentro. La duración de la obra no podrá ser inferior a 30 minutos.
Los interesados en postular enviaran hasta el 1 de junio del 2010:
Dossier completo de la propuesta escenica. Grabación en DVD, multizona o sistema NSTC. De la obra entera. Sin cortes y en plano general fijo, de buena iluminación con el título de la pieza y clase. Mínimo 4 fotografías a color (formato jpg). Currículo del creador e intérpretes.
Adjuntar una opinión critica sobre los procesos de producción, creación, gestión o difusión de las artes escénicas del movimiento, en su localidad, región o país. Con una extensión no menor a dos paginas, letra Arial, numero 12 en doble espacio.
La correspondencia debe estar dirigida a:
Jesus Alegria Argomedo
YANAVICO - DANZASUR
Encuentro Internacional Danza Sur 2010
Posada Kusillos, Jirón Federico More 162
PUNO – PERÚ.
Los materiales enviados quedaran como archivo de la Muestra de Artes Escenicas Bertold Bretch – MAEBB 2010, pudiendo ser divulgados con fines culturales.
No se aceptara personal técnico adicional ni acompañantes, excepto musicos cuando la propuesta los incluya.
La organización se reserva el derecho de definir la cantidad de obras que serán seleccionadas, se reserva también el derecho de invitación directa en caso lo encuentre necesario. Así como la flexibilidad de cualquier requisito o condición será posible en casos lo ameriten.
Muestra de Artes Escenicas Bertold Bretch – MAEBB 2010. No es solamente un movimiento artístico, sino también social, que busca articular legítimos mecanismos de defensa y ciudadanía.
DANCE ONDE VC ESTIVER....
A idéia é simples e o resultado eu não sei.
Nós, da Cia. movimentoemfalso, estamos preparando uma performance via web intitulada:
"Lá e Cá"
(Prêmio Funarte Klauss Vianna 2009)
Esta é uma pesquisa que dialoga com dança e tecnologia do cotidiano
A tecnologia cotidiana pode nos aproximar e conectar processos de criação artística?
Com as questões tecnológicas permeando as relações de forma tão
intensa resolvemos investigar como isso atinge ou revela novos processos de
criação em dança e como os corpos se conectam. Podem os processos tecnológicos
virtuais ser transformados em processos táteis de aproximação em dança? Com
esta pergunta abrimos nossa investigação. Nosso objetivo é achar diálogos nesta
questão para mover-nos, próximos ou a distancia, em um mesmo instante ou via
uma memória digital.
Você é nosso convidado para participar do processo
1- Dance
2- Registre
3- Disponibilize
4- Remeta a URL de sua dança para: movimentoemfalso@gmail.com.br
Se desejar escreva algo.
5- registre-se no site www.movimentoemfalso.com.br
6- No dia “e” assista a performance.
O material remetido por você, além de ficar disponível em nosso site, fará
parte da performance no dia “e” (dia eletrônico). Faremos uma grande colagem do material enviado por pessoas de diversas partes do mundo com transmissão direta pela internet dentro de nosso site. Queremos ampliar as possibilidades, as conexões, as estéticas. E o mundo gira...
Obs: algumas sugestões:
Equipamento: O que vc tiver disponível (celular, leptop, cam...)
Tempo: máximo de 04 minutos
Palavras-chave: Distâcia, Táctil,
Fronteira, Conexão, Deslocamento, virtual
Dados pessoais; Nome, email, cidade, dia e hora da gravação.
Data limite: 20 / 04/ 2010
Para maiores esclarecimentos: movimentoemfalso@gmail.com
¿que es el juego? Es la preparación.
Es el entrenamiento sobre la fuerza y la materia.
Es la práctica de la maestría y la maestría es la preparacion para la creatividad.
Te voy a poner un ejemplo: el juego de los niños.
Dos dan a la cuerda y un tercero salta.
La cuerda es materia. Una fuerza exterior la hace girar.
El niño salta. Si salta antes o despues del momento preciso, la cuerda lo golpea.
Esa presición es su meta y su alegría.
¡Enseña tú a jugar¡
No con el cuerpo sino gracias al cuerpo.
(...)
Inventarás juegos maravillosos.
El niño salta, el bailarín danza con piruetas y cabriolas.
La danza es un torbellino de fuerzas.
A cada órgano, a cada miembro del cuerpo, le corresponde una fuerza del universo.
¿presientes lo que significa la danza?
El torbellino, la fuerza del girar, puede elevar, pero tambien puede envolver y tirar hacia abajo.
¡Que atractivo tan fuerte ofrece el torbellino de la vieja danza¡ Tira del cuerpo hacia abajo.
La danza nueva es una espiral ascendente.
Por ahora jugad, así os vais preparando.
Juego nuevo, danza nueva, mundo nuevo.
El niño que juega se olvida de sí.
Es lo que crea el juego nuevo.
El niño que es incapaz de jugar solo no está vivo.
El torbellino de fuerzas gira en torno a ti, te envuelve y te tambalea ¿lo percibes?
Ojala saborees una vez el juego en el que te olvides de ti.
CREAR ES UN JUEGO EN CUAL ES CREADOR SE OLVIDA DE SI.
Extraído de "Dialogos con el angel"
de Gitta Mallasz
La Plataforma Internacional de Danza (PID) abre inscripciones, entre el 15 de marzo y el 15 de mayo, para recibir los trabajos de danza contemporánea que van a integrar la programación de la 2ª edición de su espacio de Encuentro e Muestra Artística, que tendrá lugar del 06 al 12 de diciembre de 2010, en Bahía. Los trabajos inscritos pueden estar configurados como obras coreográficas, performances, instalaciones e intervenciones urbanas.
Podrán inscribirse artistas, colectivos y/o compañias cuya experiencia de trabajo presente acciones colaborativas. La selección de los trabajos estará vinculada com el eje temático de la PID- 2010: “Flujos Colaborativos”. Las inscripciones son gratuitas. Los artistas que resulten con obras seleccionadas serán contactados para la firma del contrato y otros ajustes referentes a las condiciones de participación.
La PID estará convocando, junto a la selección de trabajos artísticos, propuestas de realización de workshops/talleres, con una temática ligada al trabajo desarrollado por el artista seleccionado, con una carga horaria mínima de 10 horas y máxima de 20 horas. La presentación de propuestas de talleres no es obligatoria, pero deberá venir de los grupos e colectivos que inscriban trabajos para la muestra artística.
Mas información en el sitio: www.pidbahia.com.br o contactenos por el email: contato@pidbahia.com.br
Em português
A Plataforma Internacional de Dança (PID) abre inscrições, entre 15 de março e 15 de maio, para receber os trabalhos de dança contemporânea que vão integrar a programação da 2ª edição do espaço de Encontro e Mostra Artística, que acontecerá de 06 a 12 de dezembro de 2010, na Bahía. Tais trabalhos submetidos podem ter suas configurações enquanto coreografia, performance, instalação e intervenção urbana.
Poderão inscrever-se artistas, coletivos e/ou companhias cuja experiência de trabalho apresente ações colaborativas. A seleção dos trabalhos estará apoiada no eixo temático da PID-2010: “Fluxos Colaborativos”. As inscrições são gratuitas. Os artistas que tiverem seus trabalhos selecionados serão contactados para assinatura do contrato e outros ajustes referentes às condições de participação.
A PID estará convocando, junto à seleção de trabalhos artísticos, propostas de realização de workshops, com temática ligada ao trabalho desenvolvido pelo artista selecionado, com carga horária mínima de 10 horas. A apresentação de propostas de workshops não é obrigatória, mas deverá vir de grupos, coletivos ou artistas que se inscrevam na convocatória de trabalhos para a mostra artística.
Leia mais no site: www.pidbahia.com.br e entre em contato conosco pelo email: contato@pidbahia.com.br
http://books.google.com.mx/books?id=qjAIUA3IDZAC&pg=PA15&lpg=PA15&dq=estetica+decolonial&source=bl&ots=Ru8eWD3Ftu&sig=U37E1_lhmFJO2jqn65uR89SdJjQ&hl=es&ei=8MOZS9TXPIuSsgP-y-jFCw&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=12&ved=0CDcQ6AEwCw#v=onepage&q=&f=false
Este proyecto se realizaen Buenos Aires con colaboración de la Red Sudamericana de Danza.
La propuesta reúne, a través del movimiento, a adolescentes de Villa 31, Soldati y Lugano - todos barrios periféricos de la Ciudad de Buenos Aires. Gracias a la colaboración de distintas instituciones y organizaciones comenzará en abril el montaje de tres coreografías entre adolescentes de los barrios mencionados. Tomando como disparador la obra de Antonio Berni, se trabajará sobre la idea de reciclaje, espacio público y arte callejero.
En Movimiento es un proyecto en colaboración entre el Programa de Inclusión Cultural Arte con Todos, el Centro Cultural de España en Buenos Aires, la Red Sudamericana de Danza, y Cultura Senda. A través del proyecto se busca sensibilizar a los adolescentes de cada barrio en el reconocimiento de su cuerpo como lenguaje expresivo, favorecer a través del movimiento la autoestima, la integración grupal y la solidaridad, a la vez que generar un proceso creativo y un montaje artístico colectivo.
¿Por qué Berni y el reciclaje?
Podemos proponer diferentes razones para que el trabajo sea a partir desechos y donaciones: estéticas, económicas, ecológicas. Desechos y donaciones encontradas o buscadas en la calle o salidas de nuestras casas: todo lo que no le sirve a otro puede ser valioso para nosotros, resignificar lo que para otro ha perdido valor, reciclarlo.
El referente plástico que nos brinda imágenes disparadoras en este sentido es Antonio Berni y sus series de Juanito Laguna y Ramona Montiel. Su técnica de ensamblajes, la heterogeneidad material, su propuesta de reciclaje y uso de elementos encontrados en la calle o desechados en la vía pública para construir su obra.
“No habrá alguien que va a “aprender pasos de otro”, sino que la danza se va a producir a partir de un intercambio de movimientos, modos de organización corporales, intensidades, patrones de movimiento, modos de bailar y de danzar” explica Lucía Russo, docente a cargo de la coordinación artística del proyecto.
Más información:
Programa de Inclusión Cultural Arte con Todos. Tel: 4331-1830. Email: inclusioncultural_mc@buenosaires.gov.ar
Inscribete online en: www.videodanzaba.com.ar
El Festival Internacional VideoDanzaBA abre su convocatoria de preselección para su duodécima edición, a realizarse del 4 al 12 de septiembre de 2010.
La convocatoria se abre en dos categorías:
I. Videodanza como forma artística
II. Documentales sobre danza
Definición de las categorías:
I. Videodanza como forma artística: Trabajos audiovisuales, realizados en cualquier soporte, con coreografía original o re-elaborada para su filmación o grabación en
video. La premisa es que la imagen y el movimiento deben sostener un
diálogo artístico en el cual no sea posible escindir un lenguaje del
otro. No se aceptarán meros registros de coreografías escénicas.
Duración máxima aceptada en esta categoría: 20 min.
II. Documentales sobre danza:Trabajos audiovisuales de género documental en los cuales el sujeto sea
un artista, compañía, obra o proceso dancístico de cualquier estilo. El
registro audiovisual debe dialogar y/o aportar elementos de lenguaje a
la obra coreográfica en cuestión. No se aceptarán meros registros de
coreografías escénicas. Duración máxima aceptada en esta categoría: 30
min.
Bases:
a) Podrán presentarse obras realizadas en cualquier soporte audiovisual, concluidas
entre el 15 de agosto de 2008 y el 15 de junio de 2010. Es condición indispensable que los derechos de autor y de proyección estén a nombre
de quien presente la obra.
b) Cada obra deberá registrarse online previamente al envío de la obra, hasta el 15 de junio de 2010.
c) Tanto las convocatorias NACIONAL como INTERNACIONAL cierran el 15 de
junio de 2010. La fecha del estampillado postal será considerada
válida. Deben entregarse personalmente (de lunes a viernes de 10 a 19
hs.) o enviarse por correo postal a:
FESTIVAL INTERNACIONAL VIDEODANZABA
CENTRO DE INVESTIGACION CINEMATOGRAFICA
Benjamín Matienzo 2571 (C1426 DAU)
Buenos Aires – Argentina.
Material a enviar
- Una copia en DVD multizona con la obra presentada, debidamente rotulado con su nombre y título de la obra.
- Autorizaciòn, impresa, completa y firmada.
d) Un jurado conformado por Rodrigo Alonso, Diego Trerotola y Silvina Szperling seleccionará los trabajos que se exhibirán en ambas categorías como parte de la programación del festival. Los resultados
serán comunicados a los participantes el 5 de agosto de 2010. Los
miembros del jurado considerarán las obras de cualquier procedencia en
igualdad de condiciones y sus fallos serán inapelables.
CUERPO-IMAGEN
Objetivo: tomando en cuenta los objetivos y la historia del festival internacional VideoDanzaBA
(www.VideoDanzaBA.com.ar), intentamos ampliar nuestros horizontes ofreciendo a los artistas
oportunidades de investigación y difusión en el campo del cuerpo en movimiento y los lenguajes
audiovisuales en sentido amplio, al tiempo que ofrecemos al público y la comunidad artística en
general experiencias de diversos formatos en dicho campo, como instalaciones, performances,
espectáculos multimedia, proyecciones de video. Este año por segunda vez, sumamos una
exposición fotográfica, con convocatoria abierta.
Tema propuesto: el cuerpo y la imagen en sentido amplio.
La convocatoria no es competitiva sino selectiva. Se seleccionarán 10 a 15 fotografías en total,
las cuales se expondrán en la Fotogalería del Teatro 25 de mayo, en el marco del XII festival
internacional VideoDanzaBA, del 4 al 12 de septiembre de 2010.
Calendario:
Apertura convocatoria: 15 de marzo de 2010
Cierre de convocatoria: 15 de junio de 2010
Comunicación seleccionados: 1 de agosto de 2010
Entrega fotos impresas: 20 de agosto de 2010
Inauguración exposición: 4 de septiembre de 2010
Bases:
1) Abierto a todos los fotógrafos, profesionales y aficionados argentinos y residentes en el país,
mayores de 18 años, en forma individual o en equipo.
2) Se admitirán fotografías tomadas a partir de medios analógicos o digitales.
3) Cada autor podrá presentar hasta tres (3) obras en Papel Color o Blanco y Negro, en un
tamaño de hasta 18 x 24 cm, o en un CD en formato JPEG. Se seleccionará una (1) obra por
autor.
Las obras se remitirán por correo postal o personalmente (de lunes a viernes de 10 a 19 hs.) a:
FESTIVAL INTERNACIONAL VIDEODANZABA
CENTRO DE INVESTIGACION CINEMATOGRAFICA
Benjamín Matienzo 2571 (C1426 DAU)
Buenos Aires – Argentina.
Se adjuntará:
a) formulario de inscripción completo
b) currículum de no más de 20 líneas
c) Autorización de montaje de las obras
d) Un CD con las imágenes en JEPG en alta resolución o imágenes impresas, se hará constar al
dorso de cada fotografía el título de la obra y nombre, apellido, domicilio, teléfono y correo
electrónico del autor.
4) Correrá por cuenta del artista presentar la obra que haya sido seleccionada en las condiciones
para su montaje. La misma deberá ser impresa, montada en fibrofácil de 5 mm, el lado mayor
no debe superar los 0,80 m. El tamaño de la foto debe ser el mismo que el del fibrofácil.
5) Es condición indispensable para la participación, que los derechos de propiedad intelectual y
de exhibición pública de cada obra presentada sean de titularidad del autor que la presenta.
6) Las obras presentadas durante la convocatoria quedarán en poder del Festival VideoDanzaBA.
Las obras seleccionadas serán retiradas por sus autores, luego del 12 de septiembre, dentro de
las 48 hs. siguientes.
Por consultas dirigirse a:
Carolina Carvajal
Coordinadora
Festival Internacional VideoDanzaBA
contacto@videodanzaba.com.ar
www.VideoDanzaBA.com.ar
Nossa trajetória nos fez entender que basta dar um passo que o mundo sai do lugar.
C.I.A movimentoemfalso. Após o trabalho intitulado 3mares, concorrendo
a 4 prêmios açorianos 2009, no qual o desequilíbrio foi a linha principal que nos desorientou para a instabilidade, chegamos aqui com nossas bagagens e colocando este inicio como meio, como ápice de um instante que levou tempo do possível e do necessário para se instalar no corpo pensante, iniciamos esta jornada. Maravilha escrever isso e lembrar cada um que de alguma forma fez o desequilíbrio e a incerteza serem processos.
E de vc que chegou agora.
Este site é parte do processo do trabalho intitulado LÁ e CÁ (prêmio Klauss Vianna 2009) que busca dialogar com a idéia de "distância" nos tempo de hoje, tecnologias do cotidiano e a dança. Em nosso site vc encontrará passos, farelos, voos e uma vasta posibilidade de dialogos que nos deparamos ao mexer com este material. Dentro da proposta estaremos disponibilizando no mes de junho um resumo de tudo isso em um trabalho transmitido via internet ligando duas cidades do Brasil, duas platéias e interligando muitos de nós. Tudo dentro do site. Para isso vc só precisa se cadastrar.
Saiu o resultado do coLABoratorio 2010. Confira abaixo a lista dos artistas selecionados:
CANDIDATOS SELECIONADOS (ESTADO/ PAÍS PROCEDÊNCIA) - CIDADE COLABORATORIO
1. Agnaldo Martins (AM) – Rio de Janeiro
2. Cleyde Silva Pereira (PI) - Teresina
3. Clodomir Ferreira Junior (PI) - Teresina
4. Cristiane de Oliveira (MG) – Rio de Janeiro
5. Damares D’Arc (AM) – Rio de Janeiro
6. Darwin Mora (Chile) – Rio de Janeiro
7. Datan Izaká (PI) - Teresina
8. Gimena Mello (RJ) – Rio de Janeiro
9. Jacob Alves (PI) - Teresina
10. Joubert Arrais (CE) - Teresina
11. Juliana França (SP) - Teresina
12. Leo Nabuco (SP) - Teresina
13. Patricia Bárbara (RJ) – Rio de Janeiro
14. Valdemar do Santos (PI) - Teresina
15. Vandré Vitorino (RJ) – Rio de Janeiro
16. Victor D’Olive (RJ) – Rio de Janeiro
O coLABoratorio 2010 encerrou suas inscrições dia 12 de fevereiro com um número total de 62 artistas inscritos: 47 para o Rio de Janeiro e 16 para Teresina. O processo seletivo consistiu em duas etapas, a primeira eliminatória, a segunda classificatória. A primeira etapa foi referente à avaliação dos formulários de inscrição (currículo + questionário) e do material audiovisual. Foram pré-selecionados 18 artistas para o Rio de Janeiro e 13 artistas para Teresina.
Na segunda etapa os artistas pré-selecionados participaram de uma entrevista com uma banca especializada. O comitê avaliador que compôs a banca é formado por Eduardo Bonito (RJ), curador e diretor do Festival Panorama de Dança, Marcelo Evelin (PI), diretor do Núcleo de Criação do Dirceu, e Carmen Luz (RJ), diretora do Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro.
Hola amigos!
Soy Belén de Argentina. Aqui les paso la info que hemos recolectado de varias organizaciones que están prestando ayuda a Chile de diferentes maneras. Los invito a visitar el sitio de la organización de la cual soy parte, Idealistas.org
"Negra boca del sueño"
es el nuevo estreno escénico del coreógrafo ecuatoriano Ernesto Ortiz. La obra cuenta con la participación de la cantante Joanne Vance y la interpretación de los bailarines Viviana Sánchez y Paulo Uribe."Negra boca del sueño" fue galardonada en el Sistema Nacional de Premios, del Ministerio de Cultura de Ecuador, en el 2009, y será estrenada en el Teatro "Ocho y Medio" de Quito, el 19 y 20 de marzo del 2010, a las 20h30.
es el nuevo estreno escénico del coreógrafo ecuatoriano Ernesto Ortiz. La obra cuenta con la participación de la cantante Joanne Vance y la interpretación de los bailarines Viviana Sánchez y Paulo Uribe."Negra boca del sueño" fue galardonada en el Sistema Nacional de Premios, del Ministerio de Cultura de Ecuador, en el 2009, y será estrenada en el Teatro "Ocho y Medio" de Quito, el 19 y 20 de marzo del 2010, a las 20h30.
ALGUNOS LINKS CON INFO. DE COMO AYUDAR
A Performance Propositiva ‘Não se DEVE chutar um cachorro machucado’, é um estudo, uma brincadeira séria que começou com a vontade e o desejo de criar uma obra estendida a todos que quisessem dialogar e utilizar a internet como meio para essa criação coletiva.
Oferecemos o tema frase: ‘Não se deve chutar um cachorro machucado’, e a partir desse tema foram surgindo proposições e o nascimento de um personagem: Tadinho. O Tadinho serviu, até aqui, para que através dele surgissem idéias, desejos e vontades de artistas ou não artistas de colaborar, trocar e conhecer, o outro, os outros. Ou seja, criar Elos.
A intenção de que várias pessoas dialogassem conosco a partir do que chamamos Ponto 1, teve efeito e continua reverberando, agora propomos e lançamos para vocês que já estão dentro dessa performance colaborativa em rede a seguinte situação:
Pensemos na frase tema, ‘Não se DEVE chutar um cachorro machucado’, agora como uma situação.
Como assim?
Assim: De que forma nos afeta e nos atravessa quando lemos a frase: ‘Não se deve chutar um cachorro machucado.’ ? Pensar, talvez, agora na frase, como uma metáfora para criar situações. Pensar agora em que tipos de provocações, sentidos e ações ou ação eu posso dar a isso, a partir daqui.
Tudo que estabelecemos até aqui pode nos mostrar supostamente que, no fundo todos nós nos identificamos com a frase ou mesmo com a vontade de criar conexões, laços, elos, se interligar e estabelecer novos contatos.
Estes Elos foram e ainda estão sendo criados. Vamos agora fortificá-los, na tentativa de inaugurar novos espaços, novas situações, novas comunicações. Se não “novas”, mas no mínimo interessantes, para que na vida não sejamos nós cachorros machucados, chutados.
Abraços no coração de todos.
Sinceros agradecimentos,
Aspásia Mariana e Marcio Medeiros
