Artística - Blogs - movimiento

Conversación con Mal Pelo

Publicado por MOV-S el 27 de Julio de 2012 a las 3:00am

La programación artística de MOV-S acogió dos funciones de Todos los nombres. Este solo de María Muñoz es un viaje de búsqueda por los vocablos que identifican y definen un cuerpo y construyen y confirman la existencia misma. Marlon Barrios conversó con Muñoz y Pep Ramis, componentes de la compañía Mal Pelo.

Conversación con Josie Cáceres y Federica Folco

Publicado por MOV-S el 31 de Julio de 2012 a las 4:32am

Josie Cáceres y Federica Folco formaron parte de la programación artística de MOV-S con el espectáculo Maravillosa. Hablamos con ellas sobre este proyecto.

Conversación con Israel Galván

Publicado por MOV-S el 23 de Julio de 2012 a las 3:00am

El día 14 de junio, el Foyer del Gran Teatro Falla acogió el Solo de Israel Galván. Emancipado de la música, el bailaor se enfrentó a su propio ritmo en una pieza unipersonal de carácter experimental y sin adornos, un paso más en su trabajo de investigación con el lenguaje del cuerpo. Marlon Barrios conversó con él sobre esta pieza y su concepción del baile flamenco.

Programação Radar 1 - mês de abril

Publicado por Líria Morays el 16 de Abril de 2011 a las 4:00pm

CONVOCATORIA 2010 :: Diálogos con la Danza 2010 - Ecuador

Publicado por tamia guayasamin el 27 de Mayo de 2010 a las 1:30pm

Diálogos con la Danza 2010

Una residencia para abordar la danza desde la teoría y la práctica

Convocatoria

1. Propuesta

1.1 Se abre la inscripción a la residencia artística “Diálogos con la Danza 2010”. Se
convoca a participar en esta residencia a los coreógrafos y coreógrafas
interesadas en ser parte de esta experiencia.

De los proyectos enviados se seleccionarán ocho artistas con obras terminadas o en
proceso y ocho artistas sin obra.

Los artistas seleccionados participarán de todas las actividades de la residencia
que acontecerá en la ciudad de Quito del 19 al 23 de julio de 2010. El período
de aplicaciones va del 27 de mayo a 25 de junio y el resultado de la selección
se anuncia el lunes 5 de julio.

1.2 Los postulantes deberán ser artistas creadores en danza, residentes en Ecuador con
al menos 2 años de experiencia profesional y al menos una obra desarrollada. Se
reciben inscripciones de artistas provenientes de otras provincias.

* para más información descargar las bases adjuntas o escribir a info@elapuntador.net

Diálogos con la Danza Ecuador -CONVOCATORIAdocx.docx

Diálogos con la Danza 2010 -FICHA INSCRIPCIÓN.doc

Atividades de conclusão no Centro Coreográfico do Rio

Publicado por André Silva Bern el 30 de Noviembre de 2009 a las 5:06am

Essa semana começo a me despedir da residência artística no Centro Coreográfico. Para isso, organizo uma oficina (desenvolvida com Didine Ángel e já previamente oferecida no Studio Casa de Pedra), além da apresentação de minha nova performance, joão-de-barro. ________________________ :: oficina :: (01 a 04/dez – 10h às 12h) CORPO: RESIDÊNCIA DO DESCONFORTO A oficina visa promover um ambiente de intercâmbio colaborativo com os participantes. Nela, serão compartilhadas diversas ferramentas para a criação, com o objetivo de estimular a exploração prévia à composição coreográfica. A dinâmica consistirá em potencializar a capacidade expressiva dos participantes face às suas vulnerabilidades e “zonas de conforto”. Esta proposta é resultado da experiência acumulada no programa de residências coLABoratório 09-10, organizado pelo Festival Panorama de Dança. Igualmente, revela a afinidade do artista com os atuais processos de pesquisa e composição em Dança Contemporânea. :: apresentação :: (05/dez – 17h) JOÃO-DE-BARRO O artista André Bern abre as portas da Galeria para compartilhar com o público o terceiro desdobramento de sua residência no Centro Coreográfico do Rio. JOÃO DE BARRO é fruto de reflexões acerca das relações entre a construção de identidades e o consumo.

Copenhagen (parte 1)

Publicado por André Silva Bern el 9 de Septiembre de 2009 a las 12:30pm

Acabei de recorrer à uma balinha de hyldeblomst para escrever esse post. São dois os motivos que tornam difícil essa escrita hoje: cheguei há quase duas semanas e ainda sinto que “estou chegando”; passei um mês sem me dedicar à minha pesquisa pessoal, ainda que tenha feito mil conexões com ela durante esse tempo. Será que há outros? Mais um: foi minha primeira viagem ao exterior. A balinha começa a fazer efeito, acho. Começar do início: em julho, Vera (Maeder), que conheci numa residência do Festival Panorama no ano passado, me escreveu um e-mail. Era um convite para integrar um grupo de criadores locais para desenvolver um passo adiante em relação ao que havíamos apresentado juntos no Festival. Ainda faltavam confirmações financeiras para que eles pudessem bancar minha ida, mas ali estava a proposta. Sim, claro que aceitei. Um tanto descrente, um pouco desapegado, não quis me planejar enquanto não houvesse a tal confirmação. Na última semana de julho, mais um e-mail. “Venha. Está tudo certo!” Loucura. Correria. Passaporte de emergência. Visto. Passagens. Malas. Despedidas. CoLABoratório. Centro Coreográfico do Rio. Meu amor. Amigos. Quando dei por mim, já estava abraçando os dois, Vera e seu companheiro Jacob. Fazia um dia lindo, ensolarado e, no fundo, havia alguns chafarizes. Era Copenhagen. E eu, passado o medo da imigração e ansiedade das tantas horas de voo, lá estava. Artillerivej 74 4th seria o meu endereço no mês de agosto. Islands Brygge era o distrito, que tinha uma estação de metrô (eleito o melhor do mundo em 2008) e o ancoradouro próximos. Vera e Jacob estavam super animados com a minha visita. “Você quer descansar um pouco? Tomar um banho? A gente podia dar uma volta na cidade…” Lavei o rosto, peguei uma camiseta limpa na mala e saímos. Copenhagen em alguns minutos de carro. Tantos nomes impronunciáveis, ruas vazias, beleza, beleza, beleza. Descemos e caminhamos. Ruas vazias. Era domingo. Comida vietnamita no Lêlê. Lembrei do meu amor. Precisava ligar. Meu amor chorava no skype da Vera. Eu também era só lágrimas. Vera trouxe um fone de ouvido e saiu da cozinha em disparada. Novela mexicana (ou brasileira)? Segunda já era dia de trabalho. Conheci aqueles que se tornariam cada vez mais queridos no decorrer dos dias: Seimi, Boaz, Schiessl. Reunião na cozinha da Vera. Chá com leite e cravo. Pão. Curiosidades sobre Rio e Copenhagen. Chuvinha fina lá fora. A capa de chuva do Jacob me acompanharia até o último dia de minha estada. Primeiros testes nas ruas próximas ao apartamento de Vera e Jacob. Eu era um ET recém-descido de uma nave. Mas tinha celular e recebia SMSs. Tinha uma bicicleta também. E muita vergonha de não saber manejá-la nos primeiros dias. Como era desengonçado naquilo! Parecia que nunca tinha visto uma na minha frente… Rezava para os semáforos sempre estarem abertos (existem alguns só para as bikes) e a chuva só tornava tudo ainda mais desconfortável. Verdens Kultur Centret. Ensaiamos no centro cultural voltado à integração de culturas estrangeiras nas duas semanas seguintes. Já sabia o caminho de bicicleta, embora corresse para o metrô quando amanhecia chuvoso. Dei umas escapulidas: de posse de um mapa fornecido pela Schiessl, produtora do grupo e engraçadíssima, ficava mais fácil. Conheci Helsingor, onde fica o castelo que inspirou Shakespeare a escrever Hamlet, e assisti uma peça do SIGNA num casarão. Visitei o Glyptotek, museu financiado pela Carlsberg. Vários cafés (os restaurantes são chamados assim também), parques, lagos. A casa do Kristofer, que se juntaria a nós na semana de performances: sorvete de framboesa feito em casa, cogumelos, torradas, carne e batatas azuis (!), suco de hyldeblomst (uma florzinha, equivalente ao nosso guaraná em popularidade), vinho e chá. A cama elástica do quintal! Susanne, a esposa, e as crianças. (…)

Amanhã tudo vai ser diferente

Publicado por André Silva Bern el 20 de Septiembre de 2009 a las 6:30am

O convite para participar da nova performance do projeto dinamarquês hello!earth concretizou-se na forma de um processo de co-criação com os artistas Vera Maeder e Jacob Langaa-Sennek, além da poeta e artista visual Seimi Norregaard e do bailarino israelense-dinamarquês Boaz Barkan. Tomorrow everything will be different, baseada em troca de mensagens SMS com o público, fez parte do programa de “city walks” do Metropolis Festival, dedicado a propostas que propiciassem um olhar diferenciado sobre a cidade de Copenhagen através de caminhadas. Na etapa anterior, da qual pude participar como colaborador aqui no Rio, essa nova “lente” já era oferecida ao público. Eu mesmo nunca mais passarei incólume pela Lapa, Praça Tiradentes e trechos da Glória! Por mais que pensasse conhecer tais lugares como carioca que sou, a experiência de convivência e criação na rua é por demais arrebatadora e reveladora de camadas diversas de sensações, aprendizados, realidades. Como não poderia deixar de ser, o processo de criação nas ruas de Copenhagen, quase desertas em comparação às nossas, foi extremamente rico e cheio de nuances imprevisíveis. Apesar do conflito inicial no que diz respeito ao próprio desenvolvimento do sistema de mensagens SMS, que me ofereceu alguns obstáculos a serem transpostos, tudo correu tranquilamente (com suas eventuais doses de tensão e preocupação, é claro!). Na prática, a caminhada que propusemos era composta de duas partes. A primeira era uma introdução, onde o público saía pelas ruas do distrito de Norrebro, guiado por um sistema de mensagens SMS. É importante esclarecer aqui que, além de nós cinco (eu, Vera, Jacob, Seimi e Boaz), outros performers, dentre eles outra brasileira, Candice Didonet, se juntaram à tarefa de descortinar uma nova Copenhagen ao público. Dentre os momentos de interação com os performers, destaco o passeio de tandem (aquela bicicleta para duas pessoas) de olhos fechados usando uma fantasia de coelho; o chá que o público preparava, uns para os outros, num apartamento alugado pela produção; e as músicas brasileiras que eu e Candice cantávamos via celular na Sankt Hans Torv (praça) e Elmegade (rua). A segunda parte começava com a abertura do lacre que prendia as páginas de um guia, que o público já tinha recebido na saída do local de encontro (foto). Este continha instruções para que as pessoas continuassem sua jornada pela cidade (elaboramos algumas sugestões domésticas também), dessa vez, sem a presença dos performers. Nesse sentido, acredito que hello!earth deu um passo adiante em sua proposta, uma vez que o público se tornou mais autônomo do que na etapa anterior, ainda minuciosamente controlada através de mp3 players, celulares e um número maior de performers. Agora, a caminhada-performance “apresentada” no Metropolis Festival era apenas uma amostra do que cada pessoa poderia vivenciar posteriormente, em seu próprio ritmo, no horário e dia que lhe fosse mais conveniente. Em suma, apresentamos àquelas pessoas uma outra possibilidade de interação com aquele entorno já tão (aparentemente) conhecido: demos as instruções, um guia inclusive, testamos juntos alguns passos. Uma vez confiantes no que se refere ao funcionamento do “aparato”, cedemos a eles toda a liberdade (e responsabilidade também) de utilização do mesmo. Era como se falássemos: “Agora é com vocês!” O sistema ainda ficou “no ar” por mais quinze dias, o que possibilitou à nossa “platéia” compartilhar com amigos e parentes, reviver experiências além daquelas que não estavam incluídas na primeira parte da caminhada-performance. Nesse meio-tempo, eu já estava embarcado em uma nova aventura, de volta ao Rio: a última residência do coLABoratório, com o enérgico Rob List.

O responsável

Publicado por André Silva Bern el 4 de Julio de 2009 a las 4:25pm

Boyzie Cekwana (coLABoratório/Panorama de Dança) está sendo o responsável por nos unir mais. Refiro-me a nós, os artistas-bolsistas, que, apesar de já estarmos no terceiro período de residência, ainda pouco nos conhecemos. Não apenas em termos do que cada um desenvolve fora daquele espaço de convivência, mas num âmbito mais profundo e, ao mesmo tempo, sutil.Através de exercícios e dinâmicas de contato-improvisação, ele (Boyzie) e Melanie, sua parceira e assistente, têm tocado e cuidado de nossos corpos-espíritos-mentes de maneira bastante especial. O tema é identidade, o que me interessa bastante, mas não há espaço para excesso de conceitualizações.Boyzie e Melanie vêm propondo uma aproximação do tema a partir de aparentemente simples dinâmicas de ocupação do espaço, baseadas numa rotina fixa de movimentos criados por nós e na interação destas.

Dona Orpheline/Sheila Ribeiro inicia nova criação coreográfica - Um dente chamado bico

Publicado por Naiada D Barbosa el 6 de Mayo de 2009 a las 11:28am

Dona Orpheline/Sheila Ribeiro chega hoje a Salvador para nova criação coreográfica, junto ao Grupo Dimenti, cujo título será: Um Dente chamado Bico.,Este processo de colaboração se iniciou em Fevereiro, com a criação de um blog (ainda fechado) para discussão conceitual do tema a abordar nessa nova invenção coreográfica.Agora em Maio, o processo criativo se intensifica com a presença da coreógrafa Sheila Ribeiro em Salvador, numa imersão criativa de direção artística com duração de 1 mês.A estréia de Um Dente chamado Bico está prevista para Agosto de 2009.Nos vemos por lá!!!Naiada D. Barbosaprodução e direção dona orpheline/sheila ribeirotel 11 8377-2095skipe Naiad7027

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