Todos estão convidados para a abertura do 1º Encontro de Dança Inclusiva.O que é isso?, dia 08/09, 14:30h, no Espaço Xisto Bahia-Salvador.
Acreditamos q acessibilidade deve ser uma preocupação de todos, não somente de grupos que se especializaram em trabalhar com pessoas com deficiência. Falando-se em produção artística, existem normas que exigem ações concretas para possibilitar o acesso das pessoas com deficiência aos bens culturais. Infelizmente percebemos que os produtores e criadores em geral não percebem que devem também pensar acessibilidade de uma forma mais ampla, mais responsável, assim como os profissionais de comunicação, por isso a primeira mesa que acontecerá no dia de abertura é justamente "A mídia, as políticas públicas e a produção inclusiva".
Participem, colaborem!
Informações: http://encontrodedancainclusiva.blogspot.com/
El Grupo de Pesquisa Poetica Tecnologica na Dança llega al festival VideoDanzaBA para coordinar e-pormundos afeto, un espectáculo telemático que conecta en tiempo real las ciudades de Buenos Aires, Salvador de Bahia y Barcelona.
Desde Barcelona, el grupo Konic Thtr participará desde Citilab y en Salvador de Bahía se procesará el audio en tiempo real por medio de un robot.
En Buenos Aires, la sede será la Maestría de Comunicación Audiovisual de la UCA, Alicia Moreau de Justo 1500, estudio de Radio y TV.
SABADO 4 A LAS 19 HS. Y DOMINGO 5 A LAS 17 HS.
CAPACIDAD LIMITADA.
Trailer:https://www.youtube.com/watch?v=ETA0a1PHGEs&feature=player_embedded
BESO.TE.BESO videodanza del Grupo LA RENDIJA. Seleccionado en el Festival de videodanza de Ecuador 2010. Con las bailarinas Sandra Aguirre, Ana Moyano y Antonella Mazziotti. La dirección, edición y cámara de Marcela González Cortés.
Del 30 de agosto al 10 de septiembre
Nuevo encuentro Red en Movimiento en Ecuador del 6 al 9 de septiembre en el marco del Festival Videodanza Ecuador
El Festival Videodanza Ecuador en su segunda edición se llevará a cabo en Quito, Guayaquil, Cuenca y Loja del 30 de agosto al 10 de septiembre de 2010. Más información en http://videodanzaecuador.blogspot.com.
Taller RED en Movimiento
Ideas, herramientas y nuevas tecnologías para el trabajo en red
Red en Movimiento es un Programa de capacitación en nuevas herramientas tecnológicas, metodológicas y conceptuales al servicio del trabajo en red y el intercambio cultural. Es una iniciativa de la Red Sudamericana e Danza que cuenta con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo - AECID y el Instituto Humanista de Cooperación con los Países en Desarrollo - HIVOS
Se convoca a artistas de la danza con un serio interes en nuevos medios y aplicación de Internet en la gestión y colaboración creativa, a gestores culturales y comunicadores sociales a inscribirse en esta capacitación que durante 2009 y 2010 se realizan en diez ciudades latinoamericanas.
Docentes: Soledad Gianetti (Argentina) y Marlon Barrios (Venezuela - Estados Unidos)
6 al 8 de setiembre
de 9:00 a 13:00 hs en Universidad Salesiana: Avenida 12 de Octubre 2422 y Wilson
de 14:30 a 17:30 hs en Universidad Andina: Toledo N22 (Plaza Brasilia)
Actividad gratuita previa inscripción, cupos limitados
Informes e inscripción:
videodanzaecuador@gmail.com
http://videodanzaecuador. blogspot.com
Teléfonos: 2508432 / 098291740 / 095097545
Esta actividad se realiza gracias al apoyo de Red Sudamericana de Danza, AECID, HIVOS (Holanda).
Numa ação para institucionalizar a cultura profissional do produtor cultural em nossa cidade, a Escola de Teatro e Dança, a Pró-Reitoria de Extensão e o Cerimonial da Universidade Federal do Pará trouxeram à Belém Carla Lobo, produtora do Fórum Internacional de Dança de Minas Gerais (FID), professora dos Cursos de Pós-Graduação Lato Senso de Produção de Eventos e Produção e Crítica Cultural da PUC-MG, para ministrar o curso de Produção Cultural, entre os dias 16 e 19 de agosto. O curso contou com a participação ativa de cerca de 25 produtores locais, sendo que, ainda para este ano, foram programados novos encontros deste grupo para esclarecimentos sobre as especificidades das leis de incentivo municipal (Tó Teixeira) e estadual (Semear)
Carla Lobo também prestou consultoria para a estruturação de uma Pós-Graduação Lato Senso na área de produção cultural, curso que a Escola de Teatro e Dança da UFPA pretende promover. Resultando no estabelecimento das diretrizes gerais do curso, a provável grade curricular, sendo sugeridos alguns nomes para a ampliação do debate e composição do quadro docente, a ser integrado por profissionais locais e nacionais.
O processo natural para a criação de tal curso na instituição prevê a elaboração do seu projeto, a aprovação no Conselho da ETDUFPA, na Congregação do ICA, sua inscrição na Pro – Reitoria de Pesquisa e aprovação em instâncias superiores da UFPA. Todo esse processo deverá acontecer no prazo de um ano, o que significa que a ansiedade dos que almejam titulação deve aguardar até o segundo semestre do ano que vem. De nossa parte, faremos todo o possível para que a espera não seja maior do que o necessário e para mantermos a chama do desejo por qualificação em Produção Cultural viva!
Paulo Paixão.
Vea a la entrevista con Gabriel Cunich, miembro de movimento.org y becario del programa de verano MUSE 010, de Tanzplan Dresden. La producción del video es de Marlon Barrios Solano y el está disponible también en dance-tech.net.
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Assista à entrevista com Gabriel Cunich, membro do movimento.org que ganhou bolsa para o curso de verão MUSE 010, da Tanzplan Dresden. O vídeo foi produzido por Marlon Barrios Solano e também está disponível no dance-tech.net.
Esteban Hernández busca apoyos de las instancias culturales de México para viajar a la capital británica, pues los cursos en la Royal Ballet School comienzan en septiembre.
en Alemania, y la Fundación Jerome Robbis, en Filadelfia.
El pasado junio, Esteban Hernández terminó sus estudios de tres años en la Rock School for Dance Education, en Filadelfia.
Para anotar tu video entra a: http://www.buenosairesdanza.gob.ar/home/register2010/index.html
MUNDO BUTOH ARGENTINA
con el aval de
LA EMBAJADA DEL JAPON EN LA ARGENTINA
KAZUO OHNO STUDIO JAPON
muestra itinerante
MANIFIESTO BUTOH
"Argentina Ofrenda a Kazuo Ohno"
Al adentrarnos en la muestra itinerante “ARGENTINA OFRENDA A KAZUO OHNO”, observamos que el tiempo urbano parece ir deteniéndose progresivamente, hasta suspenderse... de
repente, un vestido de época nos sorprende: es aquél que vistió la legendaria
bailarina flamenca Antonia Mercé -La Argentina-, musa inspiradora del anciano bailarín
Kazuo Ohno. La muestra es en honor a este Último Emperador de la Danza -de 103 años-, que
conmovió con su expresividad en todo el mundo y llegó a inspirar a un sinnúmero
de artistas internacionales como Madonna, Marilyn Manson, Antony Hegarty (de
Antony and the Johnsons), Nina Hagen, Nick Cave y Faith And The Muse.
Recorrido:
(Los organizadores pidieron a los participantes y espectadores concurrir con una flor)
Ingresamos con una flor en honor al Maestro, quien las amaba y solía integrarlas a sus danzas cuando de manos del público brotaban flores al terminar sus espectáculos.
Una escuela de Ikebana (arreglo floral) de la Prof. Martha Cabrera
Ikebana Internacional realizó una intervención floral durante la recepción del público, esto exaltó la sensación de "muestra viva".
La alquimia entre notas poéticas, lo contemporáneo de esta danza y lo histórico-documental, es producto del trabajo de Judith Cisneros,
artista plástica y curadora de este evento itinerante.
El alma detrás del ciclo es Gustavo Collini, discípulo directo de los maestros Kazuo Ohno y su hijo Yoshito Ohno (Kazuo Ohno Dance Studio en Tokio). Así
como su Sensei ha tenido el soporte incondicional de sus alumnos durante su
carrera, Gustavo contó con el apoyo de aquellos a quienes "contagia su
verdad" (en palabras del propio Kazuo Ohno, quien consideraba a la
enseñanza como una transmisión o contagio).
Un sinfín de nenúfares danzaban proyectadas en medio de la muestra, mientras surgía la danza desde Atilio Schweizer -discípulo de Collini-,
quien simbolizó la semilla que crecía y renacía; así como el Butoh mismo es un
continuo renacer de las propias cenizas atómicas, como el ave fénix.
Fue una agradable sorpresa el observar la sensibilidad y emoción que este momento significó para los doscientos concurrentes, entre políticos, agentes
diplomáticos, estudiantes y artistas. Entre estos últimos, la muestra contó con
la presencia de destacados representantes del arte tales como China
Zorrilla, gran actriz y dramaturga argentina-uruguaya y madrina del evento;
y Boy Olmi, reconocido actor y director, aficionado a la cultura
japonesa. En palabras de China, respecto de la danza de Schweizer: “…Lo maravilloso de estar vivo es sentir que la Vida siempre nos sorprende, Nunca
vi nada igual….”.
Una vez concluida la danza, ingresamos a otro salón, donde María Luciana Sayanes- encargada de Prensa y Gestiones Culturales del "Ciclo Bicentenario Argentina-Japón"-
explicó las implicancias de este proyecto: un año celebrando el Bicentenario Argentino.
Una suerte de "regalo de cumpleaños" que fusionará lo más destacado
de ambas culturas.
Describió las diferentes actividades de este ciclo, que incluirá: un programa televisivo "Homenaje a los Ancestros", con la participación de los más apreciados artistas y destacados académicos del
ámbito local e internacional; la exposición en HD "Estados del Alma", que incluirá imágenes fotográficas e
intervenciones audiovisuales cinematográficas en alta definición de los
paisajes más sublimes y representativos
en el mundo de la Rep.
Argentina, a exponerse en embajadas de tres continentes -una
excelente e innovadora manera de fomentar el turismo en nuestro país-; los
premios "Japan Phoenix", a
los difusores de la cultura tanto argentina como japonesa; y el reestreno de "Tango Butoh", aclamado
espectáculo de Danza Butoh por Gustavo Collini que fusiona los mejores aspectos
de ambas danzas y estéticas.
Posteriormente Judith Cisneros remarcó el concepto de "Manifiesto" de este ciclo, haciendo un paralelo con el manifiesto de la Vanguardia Butoh que
surgió como manera de afrontar desde el arte las adversidades circundantes y
sentar bases que modifiquen estructuras de pensamiento pétreas. Este Manifiesto
de hoy busca incorporar almas afines que desde la estética o "lógica"
butoka consideren que un cambio global es posible desde el arte. Ya se sumaron
la popular y querida actriz China Zorrilla (Gran Madrina de la Muestra) junto al director
y consagrado actor argentino Boy Olmi, así como numerosos jóvenes artistas de
diferentes disciplinas.
Finalmente cerró la reflexión el maestro Gustavo Collini, quien relató algunas vivencias con su maestro directo e introdujo el documental que resume la esencia de la
personalidad y la substancia de la energía que develaba en sus obras el
homenajeado Kazuo Ohno. En esta ocasión pudimos ver un fragmento del mismo,
que Juan Francisco Álvarez Daneri -Realizador Cinematográfico de la
“Ofrenda a Kazuo Ohno”- gentilmente adelantó.
El documental completo "Flores y
Mariposas a Kazuo Ohno" será presentado en los próximos meses, e
incluirá fragmentos de los diversos homenajes al Sensei en el mundo.
Finalmente, degustamos las delicias orientales de Sushi Club, con vinos de Bodegas Orfila.
Entre los miembros de la comunidad japonesa que visitaron el evento, contamos con la presencia del Sr. Sakihara, de “La Plata Hochi”, el diario de la comunidad
japonesa en nuestro país. El periodista y escritor de haikus reveló la emoción
que sintió al ver la danza de Schweizer, exaltando la delicadeza de sus
movimientos. También nos visitó la Sra. Tomoko Aikawa, Coordinadora
de Medios Japoneses, crítica cultural, intérprete, traductora y periodista
del Diario Chugoku, de Hiroshima,
quien expresó sobre la muestra, “…Es muy
interesante percibir, que si bien la exposición fue realizada por artistas
occidentales, el lenguaje de comunicación y la sensibilidad con que fue
presentada expresa profundamente el sentimiento de delicadeza y el espíritu de
Japón, como si la exposición hubiese llegado del Oriente, del Japón mismo…"
