contemporánea (34)

Escena Contemporánea realiza una Convocatoria Abierta para la participación en el primer

Festival Internacional de Danza Contemporánea de Panamá a realizarse en la ciudad de Panamá

del  jueves 25 al domingo 28 de octubre, 2012.


Fecha tope para Convocatoria:

Los interesados deberán enviar sus propuestas (videos) antes del día 30 de abril del presente a festival.prisma@gmail.com

 

Reseña del Festival:

Escena Contemporánea es un proyecto independiente para la promoción y desarrollo de la danza contemporánea en Panamá. Con su primer festival de danza contemporánea, y a través de un conjunto de espectáculos de artistas nacionales e internacionales, actuaciones de calle, talleres, clases maestras, proyecciones y conversatorios, buscamos generar una plataforma de encuentro para artistas de diversas nacionalidades, al igual que incentivar la cercanía entre artistas y crear fuertes vínculos entre nuestras culturas.

Bases de Participación:

Para ser considerados, los interesados deberán enviar lo siguiente por “courier”  antes del 30 de abril del 2012:

  1. Un video del trabajo  a presentar (o por lo menos de un “work in progress” que refleje la esencia de la obra a presentarse)
  2. La ficha técnica del trabajo (coreógrafo, intérpretes, música, duración, requerimientos para el montaje, etc.)
  3. Reseña de la compañía o grupo de danza, si se aplica, y
  4. Currículum del coreógrafo e intérprete(s)

 

Limitaciones:

-La duración de la obra presentada deberá ser entre 15 y 30 minutos.

-Cada agrupación podrá someter, para evaluación del Comité de Selección, un máximo de dos (2) obras.

Proceso de Evaluación y Respuesta

-Las solicitudes recibidas serán evaluadas por un Comité de Selección y los interesados serán informados de la decisión la primera semana de junio.

 

Caché:

El caché que será desembolsado por el Festival a cada compañía o grupo de danza una vez ésta o éste último se haya presentado será acordado entre las partes de forma previa.

Gastos

-El Festival cubrirá los siguientes gastos de los participantes:

  1. hospedaje
  2. viáticos para gastos básicos diarios y
  3. transporte interno.

 

-El Festival no cubrirá costo de boletos aéreos pero se compromete a realizar alianzas con aerolíneas para obtener descuentos en los mismos, al igual que con las embajadas de los países representados para intentar obtener su apoyo en términos de transporte aéreo.

 

Clases Maestras y Talleres

Se le solicitará a cada compañía o agrupación seleccionada que imparta una clase maestra o taller en los locales que el Festival tendrá a su disposición, ya sea para estudiantes avanzados o profesionales de danza.

 

Organizadores

Co-Productoras: Analida Galindo y Ximena Eleta de Sierra

Directora Ejecutiva: Carla García de los Rios

Director Técnico: Diguar Sapi

Apoyo

El Festival Internacional de Danza Contemporánea de Panamá cuenta con el patrocinio y apoyo decidido del Instituto Nacional de Cultura.

Leer más…

Talleres del Próximo Sábado

Contact Improvisación. De 14 A 16 hs. Florencia Martinelli 

El peso como un balance móvil.
Dar soporte sin esfuerzo.
Reconocer diferentes posibilidades de tono muscular.
Encontrar caminos fáciles y nuevos en nuestro cuerpo y en el de los otros. 
El movimiento posible, eficaz e infinito de los espirales.Reconocer el centro de gravedad del dúo.
La invitación, el intercambio y retroalimentación de la danza con otros.

*Construcciones espaciales.De 16:15 a 18:15. Florencia Martinelli

Clase de investigación en composición espontánea.

Abordaremos esta clase de improvisación llevando la atención hacia el espacio como herramienta y soporte de nuestra danza.
¿Dónde elegimos estar, cómo componemos en el espacio, cómo lo leemos ? 
Trabajaremos apoyados en nuestro lenguaje y energía, con la atención puesta en el espacio- tiempo y en la capacidad de proponer y leer en los otros intenciones, generar acuerdos. Componer en grupo, crear una obra espontánea que se sostenga segundo a segundo.


12249167475?profile=original



Florencia Martinelli

Integró la Compañía Trust me y Contradanza.

Ha bailado también con coreógrafos cómo Luciana Achugar , Ayara Hernández,

Félix Marchand, Tomas Lehmen Alexis Eupierre, Marcelo Evelín 

Crea obra coreográfica.Produce el evento de improvisaciones escénicas de danza, música  y teatro “flower power”

Dirigió el proyecto Dance Ability en Uruguay.

Estudia particularmente Improvisación escénica y Contact Improvisación, con maestros tales como Julyen Hamilton, David Zambrano, Alito Alessi, Daniel Lepkoff, Jeniffer Monson, Kirstie Simson, Martin Keogh, entre otros.

 

Leer más…

Pisando Ovos

PISANDO OVOS es una compañía de danza contemporánea, dirigida por la bailarina y coreógrafa Rut Balbís.

La pieza TRES (en la foto), acaba de ser seleccionada en el Circuito 2011 de la Red de Teatros Alternativos (España).


Además Rut Balbís dirige el Aula de Danza de la Universidad de A Coruña y imparte talleres relacionados con la danza.


TRES

Ficha artística:

Creación e interpretación: Andrea Quintana, Janet Novás y Rut Balbis

Dirección: Rut Balbis

Ayuda en Dirección: Afonso Castro

Diseño espacio escénico e iluminación: Afonso Castro

Espacio sonoro: Soyuz

Diseño y comunicación: miramemira

Distribución: Cristina G. Cameselle

 

 12249162095?profile=original

 

Leer más…

Obra Jake Taste directo por USTREAM desde México!

info: Español y Portugués

 

Queridos colegas!

Hoy a las 19 hrs (hora local México) se trasmitirá la obra de Magdalena Leite Jack Taste por USTREAM desde la Unam.

Los invitamos a todos a compartir esta experiencia de intercambio entre México-Uruguay.

Hora Uruguay/Argentina/ Brasil 22hrs

Link: http://www.ustream.tv/channel/cuaunr

 

 Colegas!

Hoje às 19 horas (horário do México) a Unam vai transmitir o trabalho cénico da Magdalena Leite: Jack Taste  via   UStream.

Convidamos todos a compartilhar a experiência colaborativa México - Uruguai.

 Uruguai / Argentina / Brasil 22hrs.  

link: http://www.ustream.tv/channel/cuaunr

Leer más…

LA CURIOSIDAD en Catamarca

El Grupo LA RENDIJA asistirá a las II Jornadas Comunidad, Arte e Interacción Social-Catamarca.
Participará de las mesas paneles y presentará su espectáculo LA CURIOSIDAD para el cierre de este evento.
Las Jornadas se realizarán los días 11 y 12 de Noviembre en el Instituto Superior de Arte y Comunicación -ISAC (San Martín 1164-S.F. del Valle de Catamarca -Argentina).

Leer más…



PDFImprimirCorreo electrónico
DanzaNet Argentina tiene el agrado de invitar a la comunidad artística e intelectual a la presentación del trabajo "Lo que resiste sobrevive enquistándose". Comunicación o heteronomía en la Danza Contemporánea,de Ana González Vañek. La exposición se llevará a cabo en el marco de las XIV Jornadas de la Red Nacional de Investigadores en Comunicación, "Investigación y Participación para el Cambio Social", el día sábado 18 de septiembre a las 9 horas en la sede principal de la Universidad Nacional de Quilmes (UNQ).

"Lo que resiste sobrevive enquistándose". Comunicación o heteronomía en la Danza Contemporánea

Tomando como eje de análisis diversos conceptos que propone Cornelius Castoriadis, y considerando los planteos de autores como Elena Oliveras, Paolo Virno y Silvia Citro, entre otros, mi recorrido explora, en primer lugar, ciertas cuestiones de arte contemporáneo y su funcionamiento en el marco de la industria cultural; en segundo lugar, la función de la crítica de danza contemporánea en este contexto; y por último, la dimensión significativa de esta práctica en tanto inscripción de sentidos que atraviesan el cuerpo individual y social.
Ejemplificoeste trabajo con una obra presentada en el año 2009 en el Centro Cultural de la Cooperación. Se trata de "Octubre (un blanco en escena)", de Luis Biasotto, que si bien pone de manifiesto elementos de carácter marcadamente crítico a la sociedad instituida, me permite acceder a la cuestión de la heteronomía.
Adorno yHorkheimer consideran, en Dialéctica del Iluminismo, que el funcionamiento del sistema político incluye este tipo de manifestaciones para su propia reproducción. Y sostienen: "Lo que resiste sólo puede sobrevivir enquistándose. Una vez que lo que resiste ha sido registrado en sus diferencias por parte de la industria cultural, forma parte ya de ella".
En este contexto,pretendo ahondar en los intersticios del campo, explorando la delgada línea que atraviesa su dimensión significativa, llevando a cabo una reflexión profunda y comprometida sobre los determinismos políticos e institucionales que limitan su expansión. Mi objetivo principal es crear las condiciones generales para su abordaje en el campo de las Ciencias de la Comunicación, procurando contribuir con ello a su desarrollo y difusión.

Mesa N° 52. La comunicación en escena - Área: Arte y comunicación - Coordinador: Carlos Rusconi

*Ana González Vañek (UBA). "Lo que resiste sobrevive enquistándose". Comunicación o heteronomía en la Danza Contemporánea.
*Daniel Franco (UBA). La expansión del teatro independiente porteño desde el
2001 y el rol de las instituciones públicas de apoyo y fomento.
*Inés Ibarra (IUNA). La dimensión de lo popular en el teatro latinoamericano.
*ClarisaInés Fernández (CONICET-UNLP). Identidad, memoria y política en el
teatro comunitario contemporáneo. Primeras aproximaciones al caso
Sansinena.
RED NACIONAL DE INVESTIGADORES EN COMUNICACIÓN
UNIVERSIDAD NACIONAL DE QUILMES - Departamento de Ciencias Sociales - Licenciatura en Comunicación Social

XIV Jornadas Nacionales de Investigadores en Comunicación
“Investigación y Participación para el Cambio Social”
16, 17 y 18 de septiembre

Más información, datos de la sede y programación completa
http://www.redcomunicacion.org


Ana González Vañek es Licenciada en Ciencias de la Comunicación por la Universidad de Buenos Aires, con orientación en Políticas y Planificación en Comunicación.
Investigadora en Danza yComunicación, integra equipos de investigación en la Facultad de Ciencias Sociales y en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.
Dirige el grupo Danza y Comunicación,especializado en investigación en danza contemporánea desde una perspectiva comunicacional crítica.
Realiza trabajos de Diagnósticoy Planificación en Comunicación en escuelas públicas de la Ciudad de Buenos Aires, especializados en inclusión social en contextos de crisis.
Esbailarina y creadora de danza. Trabaja en la creación, difusión e implementación de proyectos artísticos socialmente comprometidos con el quehacer cultural.
Es Periodista cultural y Coordinadora Editorial de la Revista DanzaNet Argentina.
Leer más…

Jueves 7 y 14 de octubre - Intima danza

20:00 hs. Danza en espacios

DANZA EN ESPACIOS es un proyecto autogestivo impulsado por bailarinas y coreógrafas de diferentes formaciones y experiencias, que nuclea a través de la producción de un ciclo de danza itinerante a diversos artistas independientes de la Ciudad de Buenos Aires y otras zonas del país.
Colectivo artístico integrado por Quio Binetti, Alina Folini, Ruth Pezet, Nuria Schneller, Gisel Gainsborg, Nidia Martínez Barbieri, Analía Rodríguez, Valeria Martínez.


Programa
Jueves 7 y 14 de octubre, 20:00hs.

MORAR

“Me sobresalto mucho cuando alguien me toca” W. Herzog

Coreografía e interpretación: Quío Binetti

Diseño sonoro: José Binetti

Colaboración artística: Christian Gadea, Ruth Pezet

Director: Quío Binetti

Duración: 10 minutos


Piezas realizadas en el marco del colectivo artístico Danza en Espacios danzaenespacios.blogspot.com


Danza en Espacios cuenta con un subsidio de Prodanza, fue declarado de Interés Cultural por la Universidad Nacional de Rosario y tiene el apoyo de El
Sábato, Espacio Cultural."


Entrada $10.-


20:30 hs. SOLOS

H2O Performance
H2O es una propuesta artística conceptual de Irene Serra, vinculada al proyecto Tricot Agua. A esta propuesta estética se le suma una coreografía. Un cuerpo vivo interviene el espacio artístico, creando una conexión entre las formas, la imagen, el sonido. Perfilando una performance en donde se percibe una atmosfera de armonía y equilibrio que fluye como el agua misma.

Coreografía e Interpretación: Natalia Pugliese

Puesta escenográfica y realización: Irene Serra

Diseño de luces: Kike Ledesma

Ambientación musical: Gabriel Cichero/Marcelo Lupis

Asistencia de dirección: Sofía Grenada

Dirección: Natalia Pugliese

Duración: 20 min.

Natalia Pugliese. Bailarina, Docente, Coreógrafa. Egresada de la Escuela Nac. de Danza y del Taller de danza contemporánea del Teatro San Martín. Formada en técnica contemporánea (release, Contact improvisación, flyng low y composición). En cuanto a la actividad coreográfica su obra "Dentro" recibió Prodanza 2006 con la compañía C'est tout. Participación con la obra "El Puente" en el Festival Artístico del V Foro Social Mundial de Porto Alegre, Brasil y en el Festival Artístico del VI Foro Social Mundial de Caracas, Venezuela, con la obra Dentro. Desde el año 2005 dicta clases de “Danza contemporánea” en diferentes espacios culturales de la ciudad.


Vértigo en mí.

¿Cuánto va luchar la femineidad para mantener oculto a su opuesto? Cuando la ambigüedad es poderosa, mas viva es la excitación, y más grande es el deseo de dejarse llevar por lo intransitado.



Coreografía: Gisela Pellegrini- Bárbara Valerga.

Intérprete: Natalia Otero.

Fotos: Jorge Amarilla.

Edición musical: Mariano Silva

Dirección: Gisela Pellegrini.

Duración: 20’


Agradecemos la colaboración de Body Zoom



Gisela Pellegrini: Tecnicatura en Danza
Clásica, Escuela Municipal de Danzas de Mar del Plata. Actualmente en la Carrera de Lic. en Composición Coreográfica, mención danza (I.U.N.A.). Medalla de Plata en el Panamericano de Danza de Yucatán, México 2009 (CIAD) con el Grupo Efenosis. Se forma con maestros como Chichi Díaz, Miguel Robles, Exequiel Barreras, Liliana Tocaccelli y Gerardo Litvak, entre otros.

Bárbara Valerga: Profesora Superior de Danza Clásica (ISED). Ex docente de Buenos Artes Danza. Actualmente terminando la Lic. En Composición Coreográfica mención danza y cursando el Profesorado de Artes mención Danza (I.U.N.A).


Entrada $25. (descuento estudiantes y jubilados $20)



Jueves 14, 18:30hs. Charlas - Debates

Con el objetivo de establecer un dialogo con el público, reflexionar sobre el rol de la institución y dar a conocer las actividades para la difusión y creaciones de nuevos públicos desde las instituciones ligadas al género; se llevará a cabo un encuentro con Silvia Pritz y Valeria Kovadloff del Instituto PRODANZA.

Modera: Ana González Vañek

Entrada Gratuita.

Este ciclo cuenta con el subsidio de PRODANZA,

Ministerio de Cultura GCBA

INTIMA DANZA

Ciclo de danza contemporánea

Del 23 de septiembre al 25 de noviembre de 2010

La Ratonera Cultural

Av. Corrientes 5552 – Tel. 4857-2193

Más información: www.laratonera.com.ar



Leer más…

Videografías Serie 2000-2010

Danzantes Al Norte.
Flyer+Videografias.jpg

Queremos mostrar nuestra búsqueda de un lenguaje corporal a través dedistintas técnicas de movimiento. Estudiando el cuerpo y su anatomía
para identificar y entender sus planos de secuencia. Investigamos
dinámicas, centros de fuerza y puntos de balance.
En esta serie devideos se muestra al profesional en su manejo de la técnica a través de
la improvisación sin haberlo preparado con anterioridad. La
improvisación proporciona la oportunidad de usar recursos como la
intuición, la imaginación, la concentración, el manejo del espacio, y el
cuadro visual.
Con esta serie en video, se registran parte de lacomunidad en la escena de danza contemporánea Intérpretes y bailarines
profesionales en la ciudad de monterrey Mx.

We would like to showour search and development of a dance language through different
movement techniques. As a professional dancer, we study the body and
it´s anatomy to indentify and understand it´s structure and physical
capabilities. We investigate movement dynamics and different points of
balance. The use and application of dance techniques through
improvisation is a tool which gives us the opportunity to combine our
training and personal styles using the elements of intuition,
imagination, weight and balance, and spontaneity.

VideoArtDance

Leer más…

INTIMA DANZA - Jueves 21 de octubre , 20:15hs.

Danza en Espacios presenta
ESPACIO INTERVENIDO
,
20:15hs.


ESTELA
Estela precipitada y fugaz dibuja ligeramente la noche y suelta sus secretos andando por el pequeño jardín perdido.

Coreografía e interpretación: Valeria Martínez
Colaboración artística: Joaquín Hidalgo, Christian Gadea, Danza en Espacios, Ramal.
Director: Valeria Martínez
Duración: 14 minutos


Pieza realizada en el marco del colectivo artístico Danza en Espacios danzaenespacios.blogspot.com

DANZA EN ESPACIOS es un proyecto impulsado por bailarinas y coreógrafas de variadas experiencias, que vincula a través de la realización de ciclos de danza itinerantes a diversos artistas del país. Las obras que se presentan se entienden como piezas inacabadas, posibles de ser modificadas, atravesadas y transgredidas en cada espacio que habiten. Colectivo artístico integrado por Quio Binetti, Alina Folini, Ruth Pezet, Nuria Schneller, Gisel Gainsborg, Nidia Martínez Barbieri, Analía Rodríguez, Valeria Martínez.
Danza en Espacios cuenta con un subsidio de Prodanza, fue declarado de Interés Cultural por la Universidad Nacional de Rosario y tiene el apoyo de El Sábato, Espacio Cultural."


SOLOS, 20:30hs.


Nueve

Nueve es la manera de nombrar la espiral sobre la que se asienta esta obra, y la cantidad de estados por los que paso como intérprete.
Inspirada en el universo femenino que ofrece Klimt, tomé nueve de sus mujeres para hacerlas pasar de un estado a otro, componiendo los ambientes en los que se encuentran inmersas.
Es una curva que me avanza en línea recta girando alrededor y nunca se cierra.

Coreografía e interpretación: Paula Rossignoli
Diseño de iluminación: Osvaldo Ponce
Asistente de dirección: Sabrina Perel
Dirección: Paula Rossignoli
Duración: 30 min.

Paula Rossignoli; atraída por la danza comenzó a bailar a los 11 años pasando por distintas técnicas y participando como intérprete, docente y directora en diferentes obras de colegas y autoria propia. Paralelamente fue enriqueciéndose con el estudio y la investigación dentro del campo del teatro donde también trabajó como actriz y docente.
www.paularossignoli.blogspot.com / www.yoga-paula.blogspot.com

Mi esqueleto aun mortal
Una mujer presenta la historia de otra mujer. Podría ser ella misma, aunque no. La interprete; canta en la voz de quién murió? Quién es? y quién soporta las palabras, el cuerpo, el movimiento? Imaginar posibles escenas, imágenes, canciones, poemas que aquella diría si pudiera... ¿Es pronunciar la verdad o solo es una interpetación más? Traducciones, ritornellos, paisajes, mapas...se arman y desarman cada vez. Recrear? De la realidad, muy poco. Quizá, encarnar formas que se han quedado suspendidas, sin alma. Crear espacios para brillar en movimentación.

Coreografía: Fernanda Díaz y Nunu Vadell
Intérpretes: Fernanda Díaz
Diseño de vestuario: Marcia García Guerra
Maquilladora: Silvia Del Piero
Dirección: Nunu Vadell
Duración: 30 minutos.

Nunu Vadell es bailarina de danza butoh, actriz cantante y titiritera además de modelo vivo.
Fernanda Díaz
es bailarina de danzas contemporáneas, actriz, música y cantante.
Dictan juntas seminarios de impro y composición en escena y es de esta forma en que la obra fue concebida. Nos apoyamos en esta oportunidad, en la literatura. Ambas somos lectoras incansables y ese fue nuestro disparador. Metáforas que devinieron paisajes...hasta crear espacios. Coreografías como mapas de estados que toman forma a través del cuerpo. El estar aquí y ahora. Nos interesa el cruce de lenguajes porque sentimos que son inseparables la música la danza la actuación...en fin, todo lo que sea necesario para manifestar eso que nos atraviesa. Lo que más deseamos es conmover, llevar al espectador a un lugar distinto, que viva la experiencia desde su lugar pero junto a nosotras. Transformar. Si, somos así de punks, guerreras e idealistas.
www.brillandoentumovimentacion.blogspot.com


DANZA EN ESPACIOS: Entrada $10.-
SOLOS: Entrada $25.-
DANZA EN ESPACIOS + SOLOS: Entrada $30.-

INTIMA DANZA
Ciclo de danza contemporánea

La Ratonera Cultural

Av. Corrientes 5552 – Tel. 4857-2193 - www.laratonera.com.ar
Leer más…

Convocatoria de obras para ciclo de danza contemporánea

La Ratonera Cultural te invita a participar de la convocatoria de Solosde danza contemporánea y videodanza, para conformar la programación del ciclo Intima Danza, a realizarse durante los meses de septiembre, octubre y noviembre de 2010, con el objetivo de constituirse en un nuevo espacio para la danza, propone el ciclo con Solos de danza contemporánea, Videodanza y Charlas-debates a cargo de especialistas.
Elciclo se propone alentar la creación y el desarrollo profesional, promover la divulgación de la danza y la formación de espectadores.


La Ratonera seleccionará para la conformación del Ciclo:


- Solos de danza contemporánea. Obras estrenadas o a estrenarse, que se adapten al espacio escénico y condiciones técnicas de la ratonera cultural. Con una
duración mínima de 20 minutos y máxima de 50 minutos.


- Videodanza. Trabajos audiovisuales para ser proyectados en DVD con una duración máxima de 20 minutos.


PRESENTACIÓN

Enviar carpeta con la siguiente información:


1. Solos.

Titulo de la obra:

Nombre del Coreógrafo/a:

Ficha técnica/artística

Propuesta estética / texto sobre la obra
Requerimientos técnicos
Duración

DVD de la obra y fotos. (opcional)

2. videodanza

Titulo de la obra:

Nombre del director/es:

Texto sobre la obra

Ficha técnica/artística

Duración

DVD y fotos.

Se recibirá el materialhasta el 23 de julio de 2010


La selección será efectuada por los coordinadores del ciclo y estará basada en la
calidad artística y técnica de la obra.

La programación del ciclo se realizara a borderaux, no será remunerada con cachet. El ciclo contará con una pieza grafica única y general para su difusión, y con un servicio de prensa para su lanzamiento y su divulgación en los medios.

Este ciclo cuenta con el auspicio de PRODANZA.


Contacto

La Ratonera Cutural

Av Corrientes 5552. te:54-11/ 48572193

Web: www.laratonera.com.ar

Mail: info@laratonera.com.ar

Leer más…
Está prorrogada hasta el día 30 de Mayo la convocatoria de trabajos artísticos para la 2da edición de la Muestra Artística de la Plataforma Internacional de Danza, que tendrá lugar del 06 al 12 de diciembre deste año, en la ciudad de Salvador de Bahia. los trabajos inscritos pueden estar configurados como coreografías, performances, instalaciones e intervenciones urbanas.

Se podrán inscribir artistas, colectivos y/o compañias cuya experiencia de trabajo presente acciones colaborativas. La selección de los trabajos estará apoyada en el eje temático de la PID 2010: Flujos de Colacoración. Las inscripciones son gratuitas. Los artistas y trabajos seleccionados serán contactados para la firma del contrato y otros ajustes referentes a las condiciones de participación.

La PID estará convocando, junto a la selección de trabajos artísticos, propuestas de realización de workshops/talleres, con temáticas relacionadas al trabajo desarrollado por el artista seleccionado, con una carga horaria mínima de 10hs y máxima de 20hs. La presentación de propuestas de workshops no es obligatoria, pero deberá venir de grupos, colectivos o artistas que inscriban trabajos para la Muestra Artística.

Nuestra convocatoria para el Catalogo Virtual de grupos y artistas baianos también continúa abierta. Participe y divulgue su trabajo.

Para mas informaciones entre en contactos con nosotros por medio del email contato@pidbahia.com.br o lean las informaciones que se encuentran en el sitio virtual en la sección sobre Curadoria o Preguntas Frecuentes
Leer más…




Diálogos con la Danza 2010


Una residencia para abordar la danza desde la teoría y la práctica



Convocatoria



1. Propuesta


1.1 Se abre la inscripción a la residencia artística “Diálogos con la Danza 2010”. Se
convoca a participar en esta residencia a los coreógrafos y coreógrafas
interesadas en ser parte de esta experiencia.


De los proyectos enviados se seleccionarán ocho artistas con obras terminadas o en
proceso y ocho artistas sin obra.


Los artistas seleccionados participarán de todas las actividades de la residencia
que acontecerá en la ciudad de Quito del 19 al 23 de julio de 2010. El período
de aplicaciones va del 27 de mayo a 25 de junio y el resultado de la selección
se anuncia el lunes 5 de julio.


1.2 Los postulantes deberán ser artistas creadores en danza, residentes en Ecuador con
al menos 2 años de experiencia profesional y al menos una obra desarrollada. Se
reciben inscripciones de artistas provenientes de otras provincias.


* para más información descargar las bases adjuntas o escribir a info@elapuntador.net


Diálogos con la Danza Ecuador -CONVOCATORIAdocx.docx

Diálogos con la Danza 2010 -FICHA INSCRIPCIÓN.doc



Leer más…

ESTRENO coreografía PLIEGUES Y DESPLIEGUES

próximo estreno! 2009 Coreografía basada en la estructura "The Swan" de Carmen Beuchat e interpretada por Rocío Rivera, resultado del proyecto PLIEGUES Y DESPLIEGUES, un cuerpo traduciendo a Carmen Beuchat. Fondart Regional 2008. FUNCIONES / MAYO 2009 Universidad de Los Lagos Independencia # 2002, Valparaíso. 20 h. sá. 2 / do. 3 vi. 8 / sá. 9 / do.10 vi.15 / sá.16 / do.17 Adhesión: $2.500 general / $1.500 estudiantes y tercera edad Coreografía y dirección: Carmen Beuchat Leiva Interpretación: Rocío Rivera Marchevsky Música: Miguel Jáuregui Arévalo Iluminación: Iván Sánchez Ramírez Vestuario y gráfica: Carolina Cornejo Espinoza Registro Audiovisual: Rossana Gonzalez Barrera + INFO http://www.plieguesydespliegues.blogspot.com VIDEO de PROCESO de ENSAYOS https://www.youtube.com/watch?v=XbB1K3354oI
Leer más…

Temas del blog por etiquetas

  • de (178)

Archivos mensuales