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Corpo Natureza Cultural



Corpo Natureza Cultural é a instalação corporal que o projeto de pesquisa Dança e Realidade Contextual, coordenado pelo Prof. Dr. Paulo Paixão
na Escola de Teatro e Dança da UFPA, propõem para o Sarau da exposição
Indicial. Nessa ação performática, o corpo aparece como mais uma das obras
instaladas no espaço expositivo e debate, através do seu estado de presença, questões sobre a relação entre a natureza e a
cultura. O corpo é o ponto onde se
cruzam a potência da natureza e a intervenção humana, possibilidade e ação,
biologia e subjetividade aparecem em níveis de observação: no corpo como obra,
nas obras instaladas e no espaço em ruína da exposição. O projeto Dança e
Realidade Contextual dedica-se a fazer intervenções em espaços públicos,
buscando destacar do cotidiano aqueles aspectos problemáticos que parecem não
ter solução e se acomodam como se fossem naturais. Além da atuação do
coordenador Paulo Paixão a instalação conta com a participação dos artistas
performáticos Everton Pires e Jaderlan Bezerra.


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COMIENZA FESTIVAL ESCENAZERO-RÉPLICA TUCUMÁN

FESTIVAL ESCENAZERO

REPLICA TUCUMAN-ARGENTINA

Festival a beneficio de artistas de las artes escénicas de Concepción-Chile damnificados por el terremoto

(Réplicas en Alemania-Argentina-Chile)

DEL 12 AL 16 DE MAYO

MIERCOLES 12 DE MAYO

SALA ARBOL DE GALEANO

22 HS.

“LA CURIOSIDAD”. (Danza) Grupo La Rendija

FICHA TECNICA

Intérpretes:

SANDRA AGUIRRE, ANTONELLA MAZZIOTTI Y ANA MOYANO

Cámara y Edición de Video:

MARCELA GONZÁLEZ CORTÉS

Vestuario, Gráfica y Asesoramiento Plástico:

SERGIO GATICA

Música:

MARCOS HERRERA DEL CARRIL

Asistencia de Dirección y Técnica:

SERGIO AGUILAR

Producción:

Grupo LA RENDIJA

Dirección General y Coreográfica:

MARCELA GONZÁLEZ CORTÉS

Espacios y artistas tucumanos que adhieren a este festival

Salas teatrales y espacios :

· Sala LA SODERÍA

· Sala LA COLORIDA

· Sala LA GLORIOSA

· Sala LUIS FRANCO

· Sala ROSS

· Sala ARBOL DE GALEANO

· MITHOS BAR

· ROBERT NESTA CLUB

Espectáculos participantes:

· LA CURIOSIDAD (danza). Dir: Marcela González Cortés-Grupo La Rendija

· ESPACIO COMPARTIDO (danza). No quiere más lola.Dir: Ada Porcel –Permanencia…dilatación acotada. Dir:Huerto Rojas Paz- Fractales. Dir: Amelia Acosta- Quizás. Dir:Antonella Mazziotti- Hospitalario en tus brazos. Dir:Ana Teitelbaum .

· PECES MUERTOS en el Río de La Plata (teatro). Dir: Manuel Maccarini.

· DONDELDIABLO-Dir.: Lucas Cuellar.Grupo El Remanso y

· VOLVER- Retumbos y el Yanqui Molina(folklore fusión)

· LA TERCERA VÍA (danza). Dir: Elisa Martinez-Cecilia Caceres-Yamina Leiva. Grupo Kwirpuyacu.

· MONOTONÍA viceversa (teatro). Dir: Diego Bernachi. Grupo Teodora Ciega Canibal.

· CINCO DAMAS SOBRE EL PIANO (poesía en escena). Dir: Dany Araoz.

· SIMPLEMENTE VOLAR (danza aérea en telas, trapecio y lira). Dir: Onás Saltos Leyton-Alexis Ayala.

· MÚSICA LATINOAMERICANA POR CHILE (música). A VITO (Javier Seco, Ignacio Meriles , Federico Vispo y Manu Toro)-TRÍO LORO (Augusto Salado, Celia Mirabella, Juan Benedicto).

· QUIERO (teatro). Dir: Cesar Romero. Grupo Suvasta teatro.

· EL JUGADOR (teatro). Dir: Máximo Gómez. Grupo Oscura Turba.

· DICHOS Y BICHOS (teatro). Dir: Máximo Gómez. Grupo Oscura Turba.

· REM (teatro). Dir: Cesar Dominguez. Grupo Indigo-Arte Teatral

ORGANIZA Grupo LA RENDIJA

grupo_larendija@yahoo.com.ar

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Llamado para espectáculos contemporáneos de danza, danza-teatro y teatro físico
Este proyecto tiene como objetivo la selección de espectáculos para su gira en España en el último trimestre de 2010. La selección de las compañías se realiza mediante una convocatoria pública (actualmente en plazo, hasta el 18—22 de mayo, según el país del solicitante) y pueden presentarse espectáculos contemporáneos de danza, danza-teatro y teatro físico, de compañías de los países que forman parte del programa Iberescena: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, México, Perú, República Dominicana y Uruguay.
Este proyecto es una iniciativa de la asociación que agrupa a las salas de pequeño formato de gestión privada del estado español, y cuenta con el apoyo del programa Iberescena y del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (adscrito al Ministerio de Cultura, Gobierno de España).

Link para la descarga de las bases:

http://dl.dropbox.com/u/3623743/proyectos/iberescena/2010/docs/cIbebases2010.pdf (servidor 1)

http://www.redteatrosalternativos.com/circuitoiberoamericano.pdf (servidor 2)



Red de Teatros Alternativos

+34 915 226 940 (Lunes-viernes 9.30h-18h, horario de España)

Usuario skype: circuito.iberoamericano (Lunes-jueves 15h-18h, horario de España)

c.iberoamericano@redteatrosalternativos.org

P.D.: Si quiere reenviar esta información bastará con incluir cualquiera de los dos links que aparecen arriba en el cuerpo del correo electrónico.



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CONFRARIA DA DANÇA
Temporada de Repertório
MAIO e JUNHO / BELO HORIZONTE
CentoeQuatro
Praça Ruy Barbosa, 104 (Praça da Estação)
Centro - Belo Horizonte/MG - tel: (31) 3222.6457
Estacionamento próprio - Av. Santos Dumont, 218, Centro.
R$ 5,00 (preço único), com serviço de acompanhamento até o seu veículo.
Acesso para
deficientes.

mais informações sobre a programação:
www.confrariadadanca-campinas.blogspot.com

dias 20, 21, 22 e 23 de MAIO
ADVERSO
Prêmio APCA 2009 - categoria criadora/intérprete para Diane Ichimaru
quinta a domingo: 21h
solo de dança de Diane Ichimaru
trilha musical composta para o espetáculo:
Rafael dos Santos/ iluminação: Marcelo Rodrigues


Desdobramento da artista em construção autoral, a criação
aborda a relação entre movimento, respiração, entonações corporais e vocais,
transgredindo as fronteiras entre a dança, o teatro e a literatura. A composição
explora estados de tensão psíquica e os paralelos entre corpo e movimento
submetidos a restrições de espaço. ADVERSO trata do corpo subjetivo embriagado
pelo sarcasmo; ser desrotulado, deslocado da mansa massa apática - enreda
crítica corporal à mesmice, ao plágio descarado; admite sua amargura e
instabilidade; proclama seu atormentado desentendimento do mundo.

indicação etária: 16 anos
ingressos: R$ 10,00 / R$ 5,00 (meia entrada)


dia 19 de MAIO - das 10 às 17h
Workshop - PREPARAÇÃO do CORPO CÊNICO
coordenadores: Diane Ichimaru e Marcelo Rodrigues
Público alvo: estudantes e profissionais de dança e teatro
inscrições até dia 10/05 através do e-mail victormagalhaes.producao@gmail.com
GRáTIS

dia 22 de MAIO - 15h
Bate-papo sobre o processo de criação da Confraria da Dança
com Diane Ichimaru e Marcelo Rodrigues

dias 10, 11, 12 e 13 de JUNHO - programação dupla / para crianças e adultos
BRINQUEDOS E INVENTOS PARA DANÇAR - 16h
dança para crianças
criadores/intérpretes: Diane Ichimaru e Marcelo Rodrigues
trilha musical composta para o espetáculo: Rafael dos Santos

A Confraria da Dança convida a criançada para uma brincadeira
de inventar mov
imentos e palavras, ligar pontos e emaranhar fios. Todos juntos embarcam numa história com pés e cabeças dançando pra todo lado. Uma idéia puxa a outra e a dança contamina coadores, bolas de meia, pedacinhos de papel, chaleiras e prateleiras.

indicação etária: livre

ingressos: R$ 10,00 / R$ 5,00 (meia entrada)

CARTA PARA NÃO MANDAR OU CANTIGA INTERROMPIDA - 21h
solo de dança de Diane Ichimaru
trilha musical: Rafael dos Santos / iluminação: Marcelo Rodrigues



A inquietude do ser é a matéria prima deste solo de dança. Obra aberta habita o terreno fértil de pensamento desordenado,
fragmentário e lacunar. O movimento é impregnado pela tensão de frase
incompleta, pelo caos desassossegado do pensamento. Diálogo íntimo e sigiloso
compartilha o momento do encontro de si mesmo com o público. Desfruta as
sensações do encontro único e fugaz; o instante.
indicação etária: 14 anos
ingressos: R$ 10,00 / R$ 5,00 (meia entrada)




3 PROPOSTAS PARA 2010
PRÊMIO FUNARTE DE DANÇA KLAUSS VIANNA 2009
Temporada de Repertório
CONFRARIA DA DANÇA
MARÇO - SESC CAMPINAS | ABRIL - FUNARTE SÃO PAULO - SALA RENEÉ GUMIEL | MAIO/JUNHO - CENTOEQUATRO - BELO
HORIZONTE

A CONFRARIA DA DANÇA dedica-se desde 1996 à criação e manutenção de espetáculos autorais, promovendo continuamente atividades
diversificadas de formação e fruição artística. Traçando um crescimento radial
em seu campo de ação junto à comunidade, atinge público infantil, adulto e
terceira idade, estudantes de arte em processo de formação e artistas em busca
de reciclagem e capacitação. Acumula premiações da FUNARTE/MINC, Secretaria da
Cultura - Governo do Estado de São Paulo, CULTURA INGLESA, entre outros.
Recentemente conquistou o Prêmio APCA 2009 com o solo ADVERSO/
criadora-intérprete Diane Ichimaru. Em 2010 desenvolve uma série de ações pelo
PRÊMIO FUNARTE DE DANÇA KLAUSS VIANNA/2009, iniciando com a mostra de 3
espetáculos do repertório do grupo no SESC Campinas, seguindo por São Paulo e
Belo Horizonte - 44 sessões de espetáculos e 2 workshops - uma maratona que
fortalece e propaga nacionalmente a visibilidade à produção e trajetória do
grupo.

Realização:
FUNARTE / Ministério da Cultura / Governo Federal
"Este projeto foi contemplado com o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna"
Temporada Belo Horizonte - CentoeQuatro
Produção:
Victor Magalhães - info: 31 9313.3590 / 9676.9763
apoio institucional:
104 / Instituto Antônio Mourão Guimarães / Associação Campo das Vertentes
apoio:
Bem Natural / SAMPA / Hotel Winbledon

Confraria da Dança - confrariadadanca@terra.com.br -
19 3254.0685 / 9292.4917
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Olá,

esta semana, o www.idanca.net está repleto de notícias importantes nos destaques. Tem a prorrogação do prazo de inscrições do Prêmio Klauss Vianna, os editais de ocupação do Banco do Brasil e da CAIXA Cultural e a abertura do primeiro concurso para professor da Universidade Federal do Ceará (UFC). Não deixe de ler!

No destaque, temos também o texto do jornalista Carlinhos Santos, de Caxias do Sul, sobre o grupo ArticulAções, formado por alunos de Educação Física interessados na linguagem da dança.

Para ler a newsletter na íntegra, clique aqui
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Espetáculo em cartaz:"Em quatro compartimentos"Solos:Menino não dança, Cumplicidade na contramão, Amores difíceis e Submerso.Balé Baião de Dança Contemporânea:Intérpretes-criadores:Cacheado Braga,Glaciel Farias,Gerson Morenoe Benedito MaxRELEASE:Quatro homens criam em cena quatro estados corporais singulares em quatro atmosfera-compartim entosacarretados de pensamentos e metáforas sobre os anseios humanos em tempos contemporâneos.45min.Todas as quintas, às 20h, no Teatro Dragão do Mar.Ingressos: R$2,00/ R$ 1,00Classificação 14 anos
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Projeto Quinta com Dança do Centro Cultural Dragão do Mar, apresenta: "Em quatro compartimentos".



Instigada pela necessidade de estabelecer diálogos com espaços e públicos em um processo de investigação de possibilidades e intervenções através do corpo, a Cia. Balé Baião de dança contemporânea apresenta na quinta-feira, 6, às 20 horas, no Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, o espetáculo “Em quatro compartimentos”.

O espetáculo manifesta as sutilezas e expansões dos corpos híbridos em movimento, estabelecendo em cena coreografias casuais nascidas de tensões e improvisações, divididas em quatro solos: “Menino não dança”, “Cumplicidade na contramão”, “Amores difíceis” e “Submerso”, trabalhos que ganham forma no contato direto com a plateia e se desenvolvem através de técnicas de improvisação, construídas coletivamente, mas tendo como suporte principal a individualidade e singularidade de cada intérprete, com suas buscas, conflitos e achados diferenciados.

“Em quatro compartimentos” é resultado de longas investigações idealizadas por seus intérpretes-criadores - Cacheado Braga, Glaciel Farias, Benedito Max e Gerson Moreno -, que desde 2005 aprofundam os códigos que fazem a linguagem específica da Cia. Balé Baião, através de vivências em aula e registros escritos e visuais de exercícios corporais, que geram a movimentação individual-coletiva e metodologia de composição coreográfica singular.

Em cena, quatro homens distintos, de idades e experiências de vida e de dança peculiares, criam quatro estados corporais singulares em quatro atmosferas-compartimentos acarretados de pensamentos e metáforas sobre os anseios humanos em tempos contemporâneos. Em comum, o desejo de dizer e de calar, todos em atmosfera de diálogo, em compartimentos que se rompem via contato, em lugares verdadeiros doravante invisíveis aos olhos dos ausentes. Do homem de trinta e poucos anos ao homem de dezessete, universos masculinos em flor, inauguração de uma virilidade fragilizada, ininterruptamente afetada por delicadezas, sutilezas e inquietudes.

Para sua realização, o espetáculo é pensado e se desenvolve exclusivamente com o posicionamento próximo da plateia em relação aos intérpretes. Fazer da dança esse canal direto com o público, em tempos de crescente falência do contato humano em detrimento das mídias de ponta, estabelecendo diálogos capazes de provocar transformações pessoais e sociais, surge para a Cia. Balé Baião como forma de resgatar uma arte comprometida com a emancipação da vida. Desta forma, “Em quatro compartimentos” se alimenta da pretensão de recuperar esses valores na cena, principalmente o aspecto da intuição do bailarino que gera verdades criativas no ato da improvisação em solo e contato.

O espetáculo “Em quatro compartimentos” faz parte da programação de maio do projeto “Quinta com Dança” do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, contemplado por edital de estímulo à dança no Estado, lançado pelo Instituto de Arte e Cultura da Ceará (IACC). O espetáculo segue na programação do Centro durante todo o mês de maio.

Serviço - Em quatro compartimentos, da Cia. Balé Baião, todas as quintas, às 20 horas, no Teatro Dragão do Mar, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. R$2,00 / R$1,00. 45 minutos. Classificação: 14 anos.
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Acervo Mariposa - Carta Aberta

“Hay que endurecer, pero sin perder la ternura jamás”



Sem patrocínio, mas com escritório



O Acervo Mariposa, desde 2006, preza pela difusão da produção de conhecimento em dança materializada no vídeo, a fim de criar e concretizar a concepção de um patrimônio coletivo.



Em 2008-2009, o Acervo Mariposa contou com o patrocínio da Petrobras com o recurso de R$170 mil, com o qual foi coletado um acervo de 500 vídeos regulamentados em Creative Commons; estabeleceu-se a
parceria com 14 Festivais de Dança (nacionais e internacionais); com 36
Instituições, incluindo Faculdades e Centro de Formação, e foram produzidas 10
atividades de exibição e debate em torno do vídeo e dança (V.H.S – vídeo homo
sapiens).



A gestão de um projeto como esse pressupõe a existência de um know-how que possibilita a dinamização de um acervo em dança. Isso custa dinheiro, embora não esteja na pauta de muitos
patrocinadores do país.



Após 10 meses de negociação, nos encontramos em uma fase de reestruturação, sem recursos (ou seja, dinheiro). Afinal, descontinuidade é um lugar comum.



No entanto, o Acervo Mariposa muda de endereço e permanece, em forma de parcerias e novos projetos. Um espaço de resistência.



Siga-nos:

Rua Fradique Coutinho, 1289, Sala 3, Vila Madalena. Sampa, SP - Brasil

fixo: 011 2307-7803 cel:011 9107-7994

Caixa Postal 61121 CEP 05001970 SP – SP

contato@acervomariposa.com.br





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DESLOCAMENTOS..

Fico a pensar se não é disso que estamos tratando em nosso trabalho. Claro que além das inúmeras interfaces, que na conversa com Maurício Pereira, o músico, foi possível identificar, ou seja, é possível falar desta nossa pesquisa por vários recortes e interagi-los de maneira a criar um grande complexo de pensamentos e reflexões. Mas ao escrever, deslocamentos, abro um grande guarda-chuva do óbvio, visto termos escolhido um nome que também é isso, Lá e Cá. Este nome é em si um deslocamento, e o “e” detém uma força enorme da essência aqui até agora circulada. O estado de estar lá ou cá parece não ter tanta força como o fato de estarmos no “e” que é o próprio deslocamento. Iran desenhou isso, usando o “e” como signo de eletrônico e de ligação do lá e cá, e no instante em que vi gostei, compreendi e agora este sinal aparece com mais força. E ao ler e ouvir muitos comentários de nossa pesquisa chegados de tantos lugares e também nestes breves momentos de viagem foi possível sentir e presenciar de forma mais intensa este ícone incubado no pensamento. O instinto abissal criado pelo processo artístico coloca-nos em um quase medo de não saber, um voar no nada, sem chão e perdidos, mas é nele que criamos. A instabilidade e o desconforto são partes deste processo que nos faz desejar criar um ponto, um chão de trabalho. Aqui o movimento em falso que estamos colocados se faz necessário, é preciso ir, a queda é inevitável. Parece que ao estarmos utilizando ferramentas sócio digitais na produção em arte deparamos com uma necessidade e uma carência de uma aproximação táctil. Pois, tudo que esta tecnologia propicia ainda nos deixa carentes de aproximação, da necessidade do contato de entender por outras formas o que aquele outro ta dizendo. E neste momento vem a pergunta, como nasce o impulso de produzir um software? Sim, são coisas diferentes e nem estou criando uma expectativa de conduzir este texto a pensamento de colocar software como um processo artístico, mas de possibilitar um dialogo e que talvez, somente talvez exista entre eles coisas muito em comum durante o processo. Parece-me que a existência de um programa precede um vazio e ele é tão subjetivo e imaterial quando o processo vivido em arte. Usamos o meio, entramos neste espaço, cruzamos uma série de interfaces e barreiras dentro da possibilidade física digital e táctil que a colocamos em nosso corpo criando um processo de apropriação e nos descobrimos nem tão tácteis e nem tão digitais, usuários e não dependentes, mas instauramos um precedente de processos no qual o deslocamento se fez em dança o elemento de ligação.

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Gracias a la colaboración de distintas instituciones y organizaciones comenzó en abril el trabajo de montaje y taller entre adolescentes y mujeres de barrios postergados de la Ciudad. Tomando como disparador la obra de Antonio Berni, se trabajará sobre la idea de reciclaje, espacio público y arte callejero.

En Movimiento es un proyecto en colaboración entre el Programa de Inclusión Cultural – Arte con Todos, el Centro Cultural de España en Buenos Aires y la Red Sudamericana de Danza y Cultura Senda. A través del proyecto se busca sensibilizar a los adolescentes de cada barrio en el reconocimiento de su cuerpo como lenguaje expresivo, favorecer a través del movimiento la autoestima, la integración grupal y la solidaridad, a la vez que generar un proceso creativo y un montaje artístico colectivo.

Además de intercambiar a nivel local entre los tres montajes participantes, se generará un espacio de integración regional durante el Foro Lazos Venezuela en el mes de septiembre, promovido por la Red Sudamericana de Danza y la Red Lazos.

¿Por qué Berni y el reciclaje?

Podemos proponer diferentes razones para que el trabajo sea a partir desechos y donaciones: estéticas, económicas, ecológicas. Desechos y donaciones encontradas o buscadas en la calle o salidas de nuestras casas: todo lo que no le sirve a otro puede ser valioso para nosotros, resignificar lo que para otro ha perdido valor y reciclarlo.

El referente plástico que nos brinda imágenes disparadoras en este sentido es Antonio Berni y sus series de Juanito Laguna y Ramona Montiel. Su técnica de ensamblajes, la heterogeneidad material, su propuesta de reciclaje y uso de elementos encontrados en la calle o desechados en la vía pública para construir su obra.

“No habrá alguien que va a “aprender pasos de otro”, sino que la danza se va a producir a partir de un intercambio de movimientos, modos de organización corporales, intensidades, patrones de movimiento, modos de bailar y de danzar” explica Lucía Russo, una de las docentes a cargo de la coordinación artística del proyecto.

Más información sobre “En Movimiento”: Programa Inclusión Cultural – Arte con Todos.
TE 4331-1830 o inclusioncultural_mc@buenosaires.gov.ar

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Audiciones y Castings para bailarinas/es

12249111876?profile=original


Queremos invitarte a conocer
AUDICIONES y CASTINGS PARA BAILARINAS/ES.

Full Dance auspicia esta nueva red
en la que podes encontrar todas las convocatorias
y contactarte directamente
con otros bailarin@s y coreograf@s.

Sera un placer contarte en nuestro cuerpo de baile! :D
Te esperamos.


Prof. Gabriela Guardamagni
Directora de Full Dance Escuela
Coordinadora Gral de Audiciones y Castings
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Primer cuatrimestre: Kandinsky en los pies (parámetros formales de la plástica aplicados a la composición escénica).

Segundo cuatrimestre: Bach en los ojos (lo sonoro y lo musical en la construcción del espacio escénico)


Destinado a estudiantes de danza, teatro, músicos, cantantes y artistas profesionales de cualquier disciplina interesados en iniciarse en el lenguaje compositivo o con necesidad de profundizar en él.

Objetivos: Acercar elementos concretos de organización y composición del material escénico desde un abordaje integrador y analítico.


Se trabajará a partir de la propuesta de cada participante en la elaboración de un solo (o dúos o tríos) pudiendo ser éste coreográfico, teatral, musical, performático, etc. Se tenderá a la mixtura de estos lenguajes respetando siempre el deseo de cada participante

Algunas Premisas del trabajo:

* El cuerpo como herramienta fundante del trabajo. La presencia escénica. Habitar el propio cuerpo.
* La generación de imágenes. Sensorialidad y escucha. "Ponerle el cuerpo" a la imagen
* Diferencia entre imagen e idea.
* Trabajar creativamente desde la improvisación hacia la organización del material. (Partitura coreográfica)
* Probar, mirar, organizar, elegir, descartar. Análisis de la producción personal
* Incorporar elementos de construcción dramatúrgica
* Creación del material escénico individual o grupal con posibilidad de muestra (optativa)

Una aproximación a la teoría:

* Concepto de espacio y vacío.
* El vacío como espacio de diferenciación. La individualidad a partir del vacío.
* Cuerpo construido por el vacío.
* El cuerpo como creador del espacio.
* Construcción del espacio escénico
* Algunos parámetros formales de la Plá stica aplicables en la composición escénica.
* Lo musical como constitutivo y no como mero acompañamiento. Conceptualización.
* La acción sonora.
* Elementos de análisis. Dramaturgismo.



un sábado por mes de 14 30 a 17 30 en DejaVu.

Próximo sábado 15 de Mayo.

Arancel: $ 120 por mes

Carolina De Luca

vaciadeespacio@yahoo.com.ar

http://carolinadeluca.blogspot.com

http://vaciadeespacio.blogspot.com

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